ศิลปกรรมมีความสำคัญต่อบุคคลอย่างไร ศิลปะในชีวิตของคนสมัยใหม่

ศิลปะมีมาตั้งแต่สมัยโบราณ มันอยู่กับมนุษย์ไปตลอดการดำรงอยู่ของเขา การแสดงศิลปะครั้งแรกคือภาพวาดโบราณมากบนผนังถ้ำ คนดั้งเดิม. ถึงกระนั้นเมื่อทุกวันคุณต้องต่อสู้เพื่อชีวิตคน ๆ หนึ่งก็สนใจงานศิลปะถึงกระนั้นความรักในความงามก็แสดงออกมา

ปัจจุบันมีมากมาย ชนิดต่างๆศิลปะ. เป็นวรรณคดีดนตรีและ ศิลปะฯลฯ ตอนนี้ความสามารถตามธรรมชาติของบุคคลถูกรวมเข้ากับเทคโนโลยีล่าสุด ทำให้เกิดเทรนด์ใหม่ทางศิลปะโดยพื้นฐาน แน่นอนว่าก่อนหน้านี้ไม่มีโอกาสเช่นในสมัยของเรา แต่ศิลปินทุกคนพยายามที่จะหาสิ่งพิเศษเพื่อนำไปสู่การพัฒนางานศิลปะประเภทนี้

แล้วทำไมเราถึงให้ความสำคัญกับศิลปะมากขนาดนี้? มันมีบทบาทอย่างไรในชีวิตของบุคคล? การพักผ่อนหย่อนใจโดยเปรียบเทียบจากความเป็นจริงสร้างบุคลิกภาพของเรา การพัฒนาทางวัฒนธรรมและจิตวิญญาณมีอิทธิพลอย่างมากต่อชีวิตของเรา แท้จริงแล้ว ในกรณีส่วนใหญ่ผู้คนไม่ได้ถูกตัดสินโดย รูปร่างแต่ด้วยสิ่งที่พวกเขามีอยู่ข้างใน คนที่มีรูปร่างหน้าตาไม่สวยก็สามารถสวยได้ คุณแค่ต้องรู้จักเขาให้มากขึ้น คนที่ร่ำรวยทางวิญญาณที่พัฒนาอย่างครอบคลุมได้กระตุ้นความสนใจของผู้อื่นอยู่เสมอมันเป็นเรื่องที่น่าสนใจและน่ายินดีที่ได้สื่อสารกับพวกเขา เราทุกคนต้องพัฒนา ปรับปรุงตัวเอง และศิลปะช่วยเราในงานที่ยากนี้ ช่วยให้เข้าใจได้ดีขึ้น โลกและตัวพวกเขาเอง

การรู้จักตัวเองเป็นหนึ่งใน เหตุการณ์สำคัญการสร้างบุคลิกภาพของมนุษย์ บ่อยครั้งที่ศิลปะเป็นวิธีการแสดงตัวตนเพื่อบอกบางสิ่งกับคนทั้งโลก มันเป็นเหมือนข้อความถึงอนาคตซึ่งเป็นสิ่งดึงดูดผู้คน งานศิลปะแต่ละชิ้นมีจุดประสงค์ของตัวเอง: เพื่อทำความคุ้นเคย สอน ส่งเสริมการไตร่ตรอง ศิลปะต้องการความเข้าใจ การไตร่ตรองรูปภาพหรือการอ่านหนังสือของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่อย่างไร้ความคิดนั้นไม่สมเหตุสมผล คุณต้องเข้าใจว่าศิลปินต้องการพูดอะไรกันแน่สำหรับสิ่งนี้หรือสิ่งสร้างนั้นปรากฏขึ้นเพื่อจุดประสงค์ใด ภายใต้เงื่อนไขนี้ศิลปะจะทำงานให้สำเร็จสอนเราบางอย่างเท่านั้น

มักจะกล่าวกันว่าในสมัยของเราผู้คนเกือบจะเลิกสนใจศิลปะแล้ว ฉันไม่คิดอย่างนั้น เวลาเปลี่ยน รุ่นก็เปลี่ยน อย่าคงเดิมและมุมมองรสนิยม แต่มีหัวข้อที่จะเกี่ยวข้องตลอดเวลา แน่นอนว่าสังคมของเราให้ มูลค่าที่มากขึ้นความเจริญทางวัตถุมากกว่าทางจิตวิญญาณ แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าผู้คนไม่ให้ความสนใจ ชีวิตทางวัฒนธรรมไม่ชื่นชมงานศิลปะ เราไม่ควรลืมเกี่ยวกับศิลปะเพราะมันมีบทบาทสำคัญในชีวิตของเรา

ศิลปะเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของมนุษยชาติ ซึ่งเป็นการพัฒนาทางจิตวิญญาณและภาคปฏิบัติที่เฉพาะเจาะจงของโลก ศิลปะรวมถึงความหลากหลาย กิจกรรมของมนุษย์รวมกันโดยรูปแบบศิลปะและอุปมาอุปไมยของการสร้างความเป็นจริง จิตรกรรม สถาปัตยกรรม ประติมากรรม ดนตรี เรื่องแต่ง โรงละคร การเต้นรำ ภาพยนตร์ ในความหมายที่กว้างขึ้น คำว่า "ศิลปะ" หมายถึงรูปแบบใดๆ ของกิจกรรมของมนุษย์ หากทำอย่างชำนาญ ชำนาญ เชี่ยวชาญ

ความหลากหลายของโลกรอบตัวเราและทัศนคติของบุคคลที่มีต่อมัน ความคิดและความรู้สึก ความคิดและความคิด ความเชื่อของผู้คน - ทั้งหมดนี้ถ่ายทอดโดยบุคคลใน ภาพศิลปะ. ศิลปะช่วยให้บุคคลเลือกอุดมคติและค่านิยม และเป็นเช่นนั้นตลอดเวลา ศิลปะเป็นตำราของชีวิต

“ศิลปะเป็นสัญลักษณ์แห่งความสุขชั่วนิรันดร์และเป็นสัญลักษณ์ที่ดีของความปรารถนาดีของบุคคลเพื่อความสุขและความสมบูรณ์แบบ” ผู้มีชื่อเสียงเขียน นักเขียนชาวเยอรมันที. แมนน์ ศิลปะแต่ละรูปแบบพูดภาษาของตัวเอง ปัญหานิรันดร์ชีวิต, เกี่ยวกับความดีและความชั่ว, เกี่ยวกับความรักและความเกลียดชัง, เกี่ยวกับความสุขและความเศร้า, เกี่ยวกับความงามของโลกและ จิตวิญญาณของมนุษย์เกี่ยวกับความสูงของความคิดและแรงบันดาลใจเกี่ยวกับการ์ตูนและชีวิตที่น่าเศร้า

ศิลปะประเภทต่าง ๆ ได้รับการเสริมคุณค่าร่วมกัน โดยมักจะหยิบยืมวิธีการแสดงเนื้อหาจากกันและกัน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่จะมีความเห็นว่าสถาปัตยกรรมคือดนตรีที่เยือกเย็น บรรทัดนี้หรือบรรทัดในภาพคือดนตรี นวนิยายมหากาพย์ก็เหมือนซิมโฟนี

จับคู่ตัวละคร เสียงเพลงกับ การสร้างเป็นรูปเป็นร่าง อนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรม. A C B เป็นของวัฒนธรรมตะวันตก, ตะวันออก, รัสเซียแบบใด?

เมื่อพูดถึงเรื่องใดๆ กิจกรรมทางศิลปะรวมถึงทักษะการแสดง (ความคิดสร้างสรรค์) มักจะใช้แนวคิดเช่น องค์ประกอบ จังหวะ สี ปั้น เส้น ไดนามิกส์ ดนตรี โดยทั่วไปโดยตรงหรือใน เปรียบเปรยสำหรับศิลปะต่างๆ แต่ในงานศิลปะใดๆ ก็ตามมักมีองค์ประกอบทางกวีเสมอ ซึ่งประกอบขึ้นเป็นสาระสำคัญ สิ่งที่น่าสมเพช และทำให้เกิดพลังพิเศษของอิทธิพล หากปราศจากความรู้สึกทางกวีอันล้ำเลิศ ปราศจากจิตวิญญาณ งานใดๆ ก็ตายไป

ไม่ว่าชีวิตของเราจะซับซ้อนและคาดเดาไม่ได้เพียงใด ก็ยังมีช่วงเวลาและเหตุการณ์ต่างๆ ที่ประดับประดาและทำให้มันสวยงามอยู่เสมอ เราพยายามที่จะพยายามอย่างดีที่สุดเพื่อสิ่งที่ดีเสมอ การใช้ชีวิต การรัก การทำอะไรที่มีประโยชน์ต่อตนเองและสังคมนั้นยอดเยี่ยมมาก บทบาทของศิลปะมีความสำคัญเท่ากับชีวิต ทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเราเป็นศิลปะชนิดหนึ่ง

แม้แต่ในสมัยโบราณบรรพบุรุษของเราก็พยายามวาดภาพชิ้นส่วนหนังหินรูปภาพเหตุการณ์ในชีวิตการต่อสู้การล่าสัตว์ ในเวลานั้นพวกเขาไม่สงสัยด้วยซ้ำว่าความพยายามของพวกเขาจะนำมาซึ่งความรู้ใหม่มากมายสำหรับมนุษยชาติในอนาคต ประติมากรรม, เครื่องใช้, อาวุธ, เสื้อผ้าของพวกเขามีความสำคัญอย่างยิ่งด้วยการค้นพบเหล่านี้ทำให้เรารู้ประวัติการพัฒนาของบรรพบุรุษของเรา จากนั้นพวกเขาไม่รู้ว่าทุกสิ่งที่พวกเขาทำคือศิลปะ และบทบาทของศิลปะในชีวิตมนุษย์จะยิ่งใหญ่มาก

การพัฒนาทางวัฒนธรรมศีลธรรมได้รับการส่งเสริมโดยศิลปะแขนงต่าง ๆ (สาระสำคัญคือการแสดงและสอนโลกที่แท้จริงและสวยงาม) ด้วยความช่วยเหลือจากดนตรี กวีนิพนธ์ของมืออาชีพและมือสมัครเล่น เราสามารถเรียนรู้สุนทรียภาพของโลกของเราได้ ดังนั้นบทบาทของศิลปะในชีวิตมนุษย์จึงยิ่งใหญ่มาก!

ศิลปิน ประติมากร กวี นักดนตรี และทุกคนที่พยายามถ่ายทอดการรับรู้และวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับสิ่งพิเศษที่อยู่รอบตัวเราผ่านงานของเขา การพัฒนาวัฒนธรรมมนุษยชาติ. สม่ำเสมอ เด็กเล็กหลังจากวาดภาพ งานประดิษฐ์ หรืองานหัตถกรรมเป็นครั้งแรก เขาได้สัมผัสกับโลกแห่งศิลปะในระดับหนึ่งแล้ว เมื่ออายุมากขึ้น เป็นวัยรุ่น รสนิยมในการเลือกสไตล์เสื้อผ้า ความชอบในดนตรี หนังสือ และการรับรู้เกี่ยวกับชีวิตของเขาก่อตัวขึ้น โลกทัศน์และรสนิยมทางสุนทรียะเชื่อมโยงกันเป็นห่วงโซ่ตรรกะในการสัมผัสโดยตรงกับงานศิลปะ แต่การประเมินส่วนบุคคลเท่านั้นที่ส่งผลต่อการเลือกและการก่อตัวของรสนิยม ดังนั้นจึงจำเป็นต้องพบกับโลกแห่งศิลปะและผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงบ่อยขึ้น

บทบาทของศิลปะในชีวิตมนุษย์นั้นยิ่งใหญ่จนครั้งหนึ่งเคยชินกับการไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และ หอศิลป์, อ่าน หนังสือที่น่าสนใจบทกวีที่คุณต้องการสัมผัสจิตวิญญาณและ โลกประวัติศาสตร์พบปะผู้คนใหม่ ๆ และน่าสนใจ เรียนรู้การสร้างสรรค์ทางศิลปะของชนชาติอื่น ๆ ทำความคุ้นเคยกับประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของพวกเขา ทั้งหมดนี้นำความหลากหลายและสีสันมาสู่ชีวิตของเรา ก่อให้เกิดความปรารถนาที่จะมีชีวิตที่ดีขึ้น น่าสนใจยิ่งขึ้น มีความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณมากมายรอบตัวเราและบทบาทของศิลปะใน โลกสมัยใหม่ไม่เอา สถานที่สุดท้าย. เมื่อได้สัมผัสความสวยงามแล้วคน ๆ หนึ่งพยายามที่จะนำสิ่งที่สวยงามเข้ามาในชีวิตของเขาให้มากที่สุดพยายามเพื่อความสมบูรณ์แบบของร่างกายและคำพูดของเขา พฤติกรรมที่ถูกต้องและการสื่อสารกับบุคคลอื่น การศึกษาและการสื่อสารกับศิลปะมีความปรารถนาที่จะสร้างสรรค์สิ่งใหม่และเป็นต้นฉบับฉันต้องการสร้างและประดิษฐ์

เนื้อหา

การแนะนำ

ส่วนสำคัญ

แนวคิดของศิลปะ

ประเภทของศิลปะ

หน้าที่ของศิลปะ

บทบาทของศิลปะในชีวิตมนุษย์

ชีวิตนั้นสั้น ศิลปะเป็นนิรันดร์

บทสรุป

วรรณกรรม

1. บทนำ.

ฉันเลือกทำงานในหัวข้อ “บทบาทของศิลปะในชีวิตมนุษย์” เพราะฉันต้องการเพิ่มพูนความรู้เกี่ยวกับศิลปะให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น เป็นเรื่องที่น่าสนใจสำหรับฉันที่จะขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของฉันและค้นหาว่าศิลปะทำหน้าที่อะไร บทบาทของศิลปะในชีวิตของคนๆ หนึ่งคืออะไร เพื่อพูดคุยเรื่องนี้เพิ่มเติมในมุมมองของผู้มีความรู้

ฉันถือว่าหัวข้อที่เลือกของงานมีความเกี่ยวข้อง เนื่องจากบางแง่มุมของหัวข้อยังไม่ได้รับการศึกษาอย่างเต็มที่ และการศึกษามีเป้าหมายเพื่อเอาชนะช่องว่างนี้ เธอกระตุ้นให้ฉันแสดง ความสามารถทางปัญญาคุณสมบัติทางศีลธรรมและการสื่อสาร

ก่อนเริ่มงาน ฉันได้ทำการสำรวจความคิดเห็นของนักเรียนในโรงเรียนของเรา โดยถามคำถามสองสามข้อเพื่อเปิดเผยความสัมพันธ์ของพวกเขากับงานศิลปะ เราได้ผลลัพธ์ดังต่อไปนี้

จำนวนผู้สำรวจทั้งหมด

คุณคิดว่าศิลปะมีบทบาทอย่างไร ชีวิตที่ทันสมัยมนุษย์?

ใหญ่ %

เลขที่%

ช่วยให้มีชีวิตอยู่

ศิลปะสอนอะไรเรา และสอนอะไรเราบ้าง?

ความงาม %

เข้าใจชีวิต %

การกระทำที่ถูกต้อง %

ขยายความคิด %

ไม่สอนอะไรเลย

คุณรู้จักศิลปะประเภทใด

โรงภาพยนตร์ %

ภาพยนตร์ %

ดนตรี %

จิตรกรรม %

สถาปัตยกรรม %

ประติมากรรม %

ศิลปะอื่น ๆ %

คุณชอบหรือหลงใหลในงานศิลปะประเภทไหน?

หลงใหล %

ไม่มีส่วนร่วม %

เคยมีบ้างไหมที่ศิลปะเข้ามามีบทบาทในชีวิตของคุณ?

ใช่ %

เลขที่ %

การสำรวจแสดงให้เห็นว่างานนี้จะช่วยให้ผู้คนเข้าใจถึงความสำคัญของศิลปะ และฉันคิดว่าจะดึงดูดคนจำนวนมาก หากไม่สนใจศิลปะก็จะกระตุ้นความสนใจในปัญหา

งานของฉันยังมีความสำคัญในทางปฏิบัติเพราะสามารถใช้สื่อการสอนเพื่อเตรียมเรียงความเกี่ยวกับวรรณกรรม การนำเสนอปากเปล่าในบทเรียนวิจิตรศิลป์ โรงละครศิลปะมอสโก และเตรียมสอบในอนาคต

เป้า ผลงาน: เพื่อพิสูจน์ความสำคัญของศิลปะประเภทต่างๆ ต่อชีวิตมนุษย์แสดงให้เห็นว่าศิลปะมีอิทธิพลต่อการก่อตัวของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของบุคลิกภาพของบุคคลอย่างไร กระตุ้นความสนใจของผู้คนในโลกแห่งศิลปะ

งาน- เปิดเผยสาระสำคัญของศิลปะ พิจารณาความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับศิลปะในสังคม พิจารณาหน้าที่หลักของศิลปะในสังคม ความสำคัญและบทบาทของมันต่อบุคคล

ปัญหาที่เป็นปัญหา : ศิลปะแสดงความรู้สึกของมนุษย์และโลกรอบตัวอย่างไร?

ทำไมจึงกล่าวว่า “ชีวิตสั้น แต่ศิลปะเป็นนิรันดร์”?

ศิลปะคืออะไร? ศิลปะปรากฏขึ้นเมื่อใด อย่างไร และเพราะเหตุใด

ศิลปะมีบทบาทอย่างไรในชีวิตของคนๆ หนึ่งและในชีวิตของฉัน?

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง

หลังจากทำความคุ้นเคยกับงานของฉันมากขึ้น ระดับสูงการพัฒนาทัศนคติทางอารมณ์และค่านิยมต่อโลก ปรากฏการณ์ของชีวิตและศิลปะ เข้าใจสถานที่และบทบาทของศิลปะในชีวิตผู้คน

2. ตัวหลัก

2.1 แนวคิดของศิลปะ

“ศิลปะให้ปีกและพาคุณไปไกล! -
นักเขียนกล่าวว่า

คงจะดีไม่น้อยหากมีคนสร้างอุปกรณ์ที่จะแสดงระดับอิทธิพลของศิลปะที่มีต่อบุคคล สังคมโดยรวม และแม้แต่ต่อธรรมชาติ ภาพวาด ดนตรี วรรณกรรม โรงละคร ภาพยนตร์ ส่งผลต่อสุขภาพของมนุษย์ คุณภาพชีวิตของเขาอย่างไร? สามารถวัดและคาดการณ์ผลกระทบนี้ได้หรือไม่? แน่นอน วัฒนธรรมโดยรวม ผสมผสานระหว่างวิทยาศาสตร์ ศิลปะ และการศึกษา สามารถเลือกได้ ทิศทางที่ถูกต้องและลำดับความสำคัญของชีวิตส่งผลดีต่อทั้งตนเองและสังคมโดยรวม

ศิลปะคือความเข้าใจอย่างสร้างสรรค์ของโลกรอบตัว คนเก่ง. ผลของการไตร่ตรองนี้ไม่เพียงเป็นของผู้สร้างเท่านั้น แต่ยังเป็นของมวลมนุษยชาติที่อาศัยอยู่บนโลกด้วย

อมตะคือการสร้างสรรค์ที่สวยงามของประติมากรและสถาปนิกชาวกรีกโบราณ ปรมาจารย์โมเสกชาวฟลอเรนซ์ ราฟาเอล และมิเกลันเจโล ... ดันเต้ เปตราร์ช โมสาร์ท บาค ไชคอฟสกี มันจับจิตวิญญาณเมื่อคุณพยายามน้อมรับทุกสิ่งที่สร้างสรรค์โดยอัจฉริยะ เก็บรักษาและสืบสานโดยลูกหลานและผู้ติดตามของพวกเขาด้วยความคิดของคุณ

ใน สังคมดั้งเดิมเกิดด้วยทิฏฐิ เป็นกิจกรรมของมนุษย์ในการแก้ปัญหาในทางปฏิบัติ กำเนิดขึ้นในพ.ศ , ถึงจุดสูงสุดเมื่อประมาณ 40,000 ปีก่อน และเป็นผลิตผลทางสังคมของสังคม รวบรวมขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาความเป็นจริง ผลงานที่เก่าแก่ที่สุดศิลปกรรมเช่นสร้อยกะลาที่พบใน แอฟริกาใต้ย้อนกลับไปเมื่อ 75 พันปีก่อนคริสต์ศักราช อี และอื่น ๆ. ในยุคหิน ศิลปะถูกนำเสนอด้วยพิธีกรรมดึกดำบรรพ์ ดนตรี การเต้นรำ การตกแต่งร่างกายทุกชนิด geoglyphs - ภาพบนพื้น dendrographs - ภาพบนเปลือกไม้ ภาพบนหนังสัตว์ ภาพวาดถ้ำ ภาพวาดหิน, และประติมากรรม

รูปลักษณ์ของงานศิลปะเกี่ยวข้องกับและรวมถึงการเป็นตัวแทนที่มีเงื่อนไข

ปัจจุบัน คำว่า "ศิลปะ" มักใช้ในความหมายเดิมที่กว้างมาก นี่คือทักษะใด ๆ ในการดำเนินงานใด ๆ ที่ต้องการความสมบูรณ์แบบของผลลัพธ์ ในความหมายที่แคบกว่าของคำ นี่คือความคิดสร้างสรรค์"ตามกฎแห่งความงาม" งานศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเช่นเดียวกับผลงาน ศิลปะประยุกต์ถูกสร้างขึ้นตาม "กฎแห่งความงาม" งานศิลปะเช่นเดียวกับประเภทอื่นๆ จิตสำนึกสาธารณะเป็นเอกภาพเสมอของวัตถุที่รับรู้ในนั้นและวัตถุที่รับรู้วัตถุนี้

ในสังคมดึกดำบรรพ์ก่อนวัยเรียน ศิลปะในฐานะจิตสำนึกทางสังคมแบบพิเศษยังไม่มีอยู่อย่างอิสระ เป็นอันหนึ่งอันเดียวกันกับตำนาน เวทมนตร์ ศาสนา มีตำนานเกี่ยวกับ ชีวิตที่ผ่านมาด้วยแนวคิดทางภูมิศาสตร์ดั้งเดิมพร้อมข้อกำหนดทางศีลธรรม

จากนั้นศิลปะก็โดดเด่นในหมู่พวกเขาด้วยความหลากหลายเฉพาะเจาะจง กลายเป็นรูปแบบหนึ่งของการพัฒนาจิตสำนึกทางสังคมของชนชาติต่างๆ นั่นเป็นวิธีที่ควรพิจารณา

ดังนั้นศิลปะจึงเป็นจิตสำนึกของสังคม มันคือ - เนื้อหาทางศิลปะและไม่เป็นวิทยาศาสตร์ ตัวอย่างเช่น แอล. ตอลสตอย นิยามศิลปะว่าเป็นวิธีการแลกเปลี่ยนความรู้สึก ตรงกันข้ามกับวิทยาศาสตร์ว่าเป็นวิธีการแลกเปลี่ยนความคิด

ศิลปะมักเปรียบได้กับกระจกเงาที่สะท้อนความเป็นจริงผ่านความคิดและความรู้สึกของผู้สร้าง กระจกบานนี้สะท้อนถึงปรากฏการณ์ของชีวิตที่ดึงดูดความสนใจของศิลปินทำให้เขาตื่นเต้น

ที่นี่เราสามารถมองเห็นคุณลักษณะเฉพาะที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของศิลปะได้อย่างถูกต้องว่าเป็นรูปแบบหนึ่งของกิจกรรมของมนุษย์

ผลิตภัณฑ์ใดๆ ของแรงงาน ไม่ว่าจะเป็นเครื่องมือ เครื่องมือ เครื่องจักร หรือเครื่องมือในการดำรงชีวิต ถูกสร้างขึ้นเพื่อความต้องการพิเศษบางอย่าง แม้แต่ผลผลิตทางจิตวิญญาณเช่นการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ก็ยังสามารถเข้าถึงได้และมีความสำคัญสำหรับกลุ่มผู้เชี่ยวชาญแคบ ๆ โดยไม่สูญเสียความสำคัญทางสังคมของพวกเขา

แต่งานศิลปะสามารถรับรู้ได้ภายใต้เงื่อนไขของความเป็นสากล "ความสนใจทั่วไป" ของเนื้อหาเท่านั้น ศิลปินถูกเรียกร้องให้แสดงบางสิ่งที่สำคัญเท่าเทียมกันสำหรับทั้งคนขับและนักวิทยาศาสตร์ซึ่งใช้ได้กับกิจกรรมชีวิตของพวกเขาไม่เพียง แต่ในขอบเขตของลักษณะเฉพาะของอาชีพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการมีส่วนร่วมในชีวิตสาธารณะด้วย ความสามารถในการเป็นคน เป็นคน

2.2. ประเภทของศิลปะ

ขึ้นอยู่กับวัสดุที่ใช้ในการสร้าง งานศิลปะรูปแบบศิลปะสามกลุ่มเกิดขึ้นอย่างเป็นกลาง: 1) เชิงพื้นที่หรือพลาสติก (จิตรกรรม ประติมากรรม กราฟิก การถ่ายภาพเชิงศิลปะ สถาปัตยกรรม ศิลปะและงานฝีมือ และการออกแบบ) กล่าวคือ กลุ่มที่ใช้ภาพในอวกาศ; 2) ชั่วคราว (ทางวาจาและดนตรี) เช่น ภาพที่ถูกสร้างขึ้นในเวลาและไม่ได้อยู่ในพื้นที่จริง 3) spatio-temporal (การเต้นรำ; การแสดงและทั้งหมดขึ้นอยู่กับมัน; สังเคราะห์ - โรงละคร, ภาพยนตร์, ศิลปะโทรทัศน์, วาไรตี้และละครสัตว์ ฯลฯ ) เช่น ภาพที่มีทั้งความยาวและระยะเวลา, ความเป็นตัวตนและพลวัต ศิลปะแต่ละประเภทมีลักษณะเฉพาะโดยตรงจากวิธีการดำรงอยู่ทางวัตถุของผลงานและประเภทของเครื่องหมายอุปมาอุปไมยที่ใช้ ภายในขอบเขตเหล่านี้ ทุกประเภทมีความหลากหลาย กำหนดโดยลักษณะเฉพาะของวัสดุนี้หรือวัสดุนั้น และผลจากความเป็นต้นฉบับของภาษาศิลปะ

ดังนั้นศิลปะทางวาจาจึงมีหลากหลาย ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากและวรรณกรรมลายลักษณ์อักษร ประเภทของดนตรี - เสียงและ ประเภทต่างๆเพลงบรรเลง; พันธุ์ ศิลปะการแสดง- นาฏกรรม ดนตรี หุ่นกระบอก โรงละครเงาเช่นเดียวกับเวทีและละครสัตว์ การเต้นรำที่หลากหลาย - การเต้นรำในชีวิตประจำวัน, คลาสสิก, กายกรรม, ยิมนาสติก, การเต้นรำน้ำแข็ง ฯลฯ

ในทางกลับกัน ศิลปะแต่ละรูปแบบมีการแบ่งประเภททั่วไปและประเภท เกณฑ์สำหรับการแบ่งเหล่านี้กำหนดไว้ในรูปแบบต่างๆ กัน แต่การมีอยู่ของวรรณกรรมประเภทต่างๆ เช่น มหากาพย์ บทกวี ละคร วิจิตรศิลป์ประเภทต่างๆ เช่น ขาตั้ง ของตกแต่งขนาดมหึมา ของจิ๋ว ประเภทของการวาดภาพ เช่น ภาพบุคคล ทิวทัศน์ ชีวิตยังคงชัดเจน ...

ดังนั้น ศิลปะโดยภาพรวมจึงเป็นระบบที่มีมาแต่โบราณของแนวทางการพัฒนาศิลปะเฉพาะต่างๆ ของโลก

ซึ่งแต่ละอย่างมีคุณสมบัติทั่วไปสำหรับทุกคนและเฉพาะบุคคล

2.3. หน้าที่ของศิลปะ

ศิลปะมีความเหมือนและความแตกต่างกับจิตสำนึกทางสังคมในรูปแบบอื่นๆ เช่นเดียวกับวิทยาศาสตร์ มันสะท้อนความเป็นจริงอย่างเป็นกลาง ตระหนักถึงแง่มุมที่สำคัญและจำเป็นของมัน แต่แตกต่างจากวิทยาศาสตร์ซึ่งสำรวจโลกด้วยความช่วยเหลือของการคิดเชิงทฤษฎีเชิงนามธรรม ศิลปะรับรู้โลกผ่าน การคิดเชิงเปรียบเทียบ. ความเป็นจริงปรากฏอยู่ในงานศิลปะโดยภาพรวม ในความมีชีวิตชีวาของการแสดงออกทางความรู้สึก

ซึ่งแตกต่างจากวิทยาศาสตร์ จิตสำนึกทางศิลปะไม่ได้ตั้งเป้าหมายในการให้ข้อมูลพิเศษใด ๆ เกี่ยวกับสาขาเฉพาะของการปฏิบัติทางสังคมและระบุรูปแบบของพวกเขา เช่น ทางกายภาพ เศรษฐกิจ ฯลฯ เรื่องของศิลปะคือทุกสิ่งที่น่าสนใจสำหรับบุคคลในชีวิต

เป้าหมายที่ผู้เขียนหรือผู้สร้างตั้งใจและตั้งใจกำหนดไว้สำหรับตัวเองเมื่อทำงานนั้นมีทิศทาง อาจเป็นเป้าหมายทางการเมือง การแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับตำแหน่งทางสังคม การสร้างอารมณ์หรือความรู้สึกบางอย่าง ผลกระทบทางจิตใจ ภาพประกอบของบางสิ่งบางอย่าง การส่งเสริมการขายผลิตภัณฑ์ (ในกรณีของการโฆษณา) หรือเพียงแค่การถ่ายทอดข้อความ .

วิธีการสื่อสาร.ในรูปแบบที่ง่ายที่สุด ศิลปะเป็นวิธีการสื่อสาร เช่นเดียวกับรูปแบบอื่น ๆ ของการสื่อสาร มีความตั้งใจในการถ่ายทอดข้อมูลไปยังผู้ชม ตัวอย่างเช่น ภาพประกอบทางวิทยาศาสตร์ยังเป็นรูปแบบศิลปะที่มีอยู่เพื่อถ่ายทอดข้อมูล อีกตัวอย่างหนึ่งของประเภทนี้คือ แผนที่ทางภูมิศาสตร์. อย่างไรก็ตาม เนื้อหาของข้อความไม่จำเป็นต้องเป็นวิทยาศาสตร์เสมอไป ศิลปะช่วยให้คุณถ่ายทอดข้อมูลไม่เพียง แต่วัตถุประสงค์ แต่ยังรวมถึงอารมณ์อารมณ์ความรู้สึก

ศิลปะเป็นความบันเทิง. จุดประสงค์ของศิลปะอาจเพื่อสร้างอารมณ์หรืออารมณ์ที่ช่วยให้ผ่อนคลายหรือสนุกสนาน บ่อยครั้งที่การ์ตูนหรือวิดีโอเกมถูกสร้างขึ้นเพื่อจุดประสงค์นี้

, ศิลปะเพื่อการเปลี่ยนแปลงทางการเมือง.หนึ่งในเป้าหมายที่กำหนดของศิลปะในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 คือการสร้างผลงานที่กระตุ้นการเปลี่ยนแปลงทางการเมือง ทิศทางที่ปรากฏเพื่อจุดประสงค์นี้ -,, รัสเซีย, - เรียกรวมกันว่า

ศิลปะเพื่อจิตบำบัด.นักจิตวิทยาและนักจิตบำบัดสามารถใช้ศิลปะเพื่อการบำบัดได้ เทคนิคพิเศษจากการวิเคราะห์ภาพวาดของผู้ป่วยใช้เพื่อวินิจฉัยสถานะของแต่ละบุคคลและสถานะทางอารมณ์ ในกรณีนี้ เป้าหมายสูงสุดไม่ใช่การวินิจฉัย แต่เป็นการปรับปรุงจิตใจ

ศิลปะเพื่อการประท้วงทางสังคม ล้มล้างระเบียบและ/หรืออนาธิปไตยที่มีอยู่ในรูปแบบของการประท้วง ศิลปะอาจไม่มีจุดประสงค์ทางการเมืองเฉพาะใดๆ แต่จำกัดอยู่เพียงการวิพากษ์วิจารณ์ระบอบการปกครองที่มีอยู่หรือบางแง่มุมของมัน

2.4. บทบาทของศิลปะในชีวิตมนุษย์

ศิลปะทุกประเภทให้บริการศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - ศิลปะแห่งการใช้ชีวิตบนโลก
เบอร์โทลท์ เบรชท์

ตอนนี้มันเป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการว่าศิลปะของเราจะไม่มาพร้อมกับ ไม่ว่าเขาจะอาศัยอยู่ที่ไหนและเมื่อไหร่ก็ตาม แม้ในช่วงเริ่มต้นของการพัฒนา เขาพยายามที่จะเข้าใจโลกรอบตัวเขา ซึ่งหมายความว่าเขาพยายามที่จะเข้าใจและถ่ายทอดความรู้ที่ได้รับอย่างฉลาดโดยเปรียบเทียบและอุปมาอุปไมยแก่คนรุ่นต่อไป นี่คือภาพจิตรกรรมฝาผนังที่ปรากฏในถ้ำ - ค่ายมนุษย์โบราณ และสิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นเพียงเพราะความปรารถนาที่จะปกป้องลูกหลานของพวกเขาจากความผิดพลาดที่บรรพบุรุษของพวกเขาได้ผ่านไปแล้วเท่านั้น แต่ยังเกิดจากการถ่ายทอดความงามและความกลมกลืนของโลก ความชื่นชมต่อการสร้างสรรค์ที่สมบูรณ์แบบของธรรมชาติ

มนุษยชาติไม่ได้หยุดนิ่ง มันเคลื่อนไปข้างหน้าและสูงขึ้นเรื่อย ๆ และศิลปะที่มาพร้อมกับมนุษย์ในทุกช่วงของเส้นทางที่ยาวไกลและเจ็บปวดนี้ก็พัฒนาขึ้นเช่นกัน หากคุณหันไปทางยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา คุณจะชื่นชมความสูงส่งของศิลปิน กวี นักดนตรี และสถาปนิก การสร้างสรรค์อันเป็นอมตะของราฟาเอลและเลโอนาร์โด ดา วินชียังคงตรึงใจด้วยความสมบูรณ์แบบและการตระหนักรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับบทบาทของมนุษย์ในโลก ซึ่งเขาถูกกำหนดให้ผ่านเส้นทางที่สั้นแต่สวยงามและบางครั้งก็น่าเศร้า

ศิลปะเป็นหนึ่งในขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในวิวัฒนาการของมนุษย์ ศิลปะช่วยให้คนมองโลกด้วย จุดที่แตกต่างกันวิสัยทัศน์. ในแต่ละยุคแต่ละศตวรรษมนุษย์ได้รับการพัฒนามากขึ้นเรื่อย ๆ ศิลปะได้ช่วยให้บุคคลพัฒนาความสามารถปรับปรุงความคิดเชิงนามธรรมตลอดเวลา เป็นเวลาหลายศตวรรษที่มนุษย์พยายามเปลี่ยนแปลงศิลปะมากขึ้นเรื่อย ๆ เพื่อปรับปรุงความรู้ของเขาให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ศิลปะเป็นความลึกลับที่ยิ่งใหญ่ของโลกซึ่งความลับของประวัติศาสตร์ชีวิตของเราถูกซ่อนอยู่ ศิลปะคือประวัติศาสตร์ของเรา บางครั้งคุณสามารถค้นหาคำตอบสำหรับคำถามที่แม้แต่ต้นฉบับที่เก่าแก่ที่สุดก็ไม่สามารถตอบได้
วันนี้คน ๆ หนึ่งไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตได้อีกต่อไปหากปราศจากการอ่านนวนิยายโดยไม่มีภาพยนตร์เรื่องใหม่โดยไม่มีการฉายรอบปฐมทัศน์ในโรงภาพยนตร์โดยปราศจากความนิยมและเป็นที่รัก กลุ่มดนตรี, ปราศจาก นิทรรศการศิลปะ… ในงานศิลปะ บุคคลค้นหาความรู้ใหม่และตอบคำถามสำคัญ และได้รับความสะดวกสบายจากความวุ่นวายในชีวิตประจำวันและความเพลิดเพลิน งานศิลปะที่แท้จริงนั้นสอดคล้องกับความคิดของผู้อ่าน ผู้ชม ผู้ฟังเสมอ นวนิยายเรื่องนี้สามารถบอกได้ถึงความห่างไกล ยุคประวัติศาสตร์เกี่ยวกับผู้คนดูเหมือนว่ามีวิถีชีวิตและรูปแบบชีวิตที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่ผู้อ่านในปัจจุบันสามารถเข้าใจความรู้สึกที่ผู้คนตื้นตันใจได้ตลอดเวลาซึ่งสอดคล้องกับเขาหากนวนิยายเรื่องนี้เขียนโดยปรมาจารย์ตัวจริง ให้โรมิโอกับจูเลียตอยู่ในเมืองเวโรนาในสมัยโบราณ เวลาหรือสถานที่ของการกระทำไม่ได้กำหนดการรับรู้ของฉัน ความรักที่ยิ่งใหญ่และมิตรภาพที่ซื่อสัตย์ซึ่งบรรยายโดยเชกสเปียร์ผู้ปราดเปรื่อง

รัสเซียไม่ได้กลายเป็นจังหวัดแห่งศิลปะที่ห่างไกล แม้ในช่วงเช้าของการปรากฏตัวของมันประกาศเสียงดังและกล้าหาญเกี่ยวกับสิทธิในการยืนเคียงข้างผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุโรป: "The Tale of Igor's Campaign" ไอคอนและภาพวาดโดย Andrei Rublev และ Theophan the Greek, วิหารของ Vladimir, Kiev และมอสโก เราไม่เพียงแต่ภูมิใจในสัดส่วนที่น่าทึ่งของโบสถ์แห่งการขอร้องบน Nerl และวิหาร Intercession ของมอสโกหรือที่รู้จักกันดีในชื่อมหาวิหารเซนต์บาซิลเท่านั้น แต่เรายังให้เกียรติแก่ชื่อของผู้สร้างอีกด้วย

ไม่เพียงแต่การสร้างสรรค์ในสมัยโบราณเท่านั้นที่ดึงดูดความสนใจของเรา เราต้องเผชิญกับงานศิลปะอย่างต่อเนื่องใน ชีวิตประจำวัน. เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และ ห้องโถงนิทรรศการเราต้องการเข้าร่วมโลกที่สวยงามใบนั้น ซึ่งในตอนแรกมีให้เฉพาะอัจฉริยะเท่านั้น และจากนั้นสำหรับส่วนที่เหลือ เราเรียนรู้ที่จะเข้าใจ มองเห็น ซึมซับความงามที่กลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตปกติของเราไปแล้ว

รูปภาพ, เพลง, ละคร, หนังสือ, ภาพยนตร์ให้ความสุขและความพึงพอใจที่หาที่เปรียบมิได้แก่บุคคลทำให้เขาเห็นอกเห็นใจ กำจัดสิ่งเหล่านี้ออกจากชีวิตของบุคคลที่มีอารยธรรม และเขาจะกลายเป็นสัตว์ ถ้าไม่ใช่ก็จะกลายเป็นหุ่นยนต์หรือซอมบี้ ความมั่งคั่งของศิลปะนั้นไม่สิ้นสุด เป็นไปไม่ได้ที่จะเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ทุกแห่งในโลก ไม่ฟังซิมโฟนี โซนาตา โอเปร่า ไม่ทบทวนสถาปัตยกรรมชิ้นเอกทั้งหมด ไม่อ่านนวนิยาย บทกวี บทกวีทั้งหมดซ้ำ ใช่และไม่มีอะไร คนรู้จริงกลายเป็นคนผิวเผิน จากความหลากหลายทั้งหมดคน ๆ หนึ่งเลือกสิ่งที่ใกล้เคียงกับเขาที่สุดสำหรับจิตวิญญาณซึ่งทำให้จิตใจและความรู้สึกของเขาเป็นพื้นฐาน

ความเป็นไปได้ของศิลปะมีหลายแง่มุม ศิลปะก่อให้เกิดปัญญาและ คุณสมบัติทางศีลธรรม,กระตุ้น ทักษะความคิดสร้างสรรค์, ส่งเสริม การเข้าสังคมที่ประสบความสำเร็จ. ใน กรีกโบราณศิลปกรรมถูกมองว่าเป็น การรักษาที่มีประสิทธิภาพส่งผลกระทบต่อบุคคล ประติมากรรมถูกจัดแสดงในแกลเลอรี แสดงถึงความเป็นขุนนาง คุณสมบัติของมนุษย์(“ความเมตตา” “ความยุติธรรม” ฯลฯ) เชื่อกันว่าเมื่อพิจารณาถึงรูปปั้นที่สวยงาม คนๆ หนึ่งจะซึมซับสิ่งที่ดีที่สุดที่พวกเขาสะท้อนออกมา เช่นเดียวกับภาพวาดของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่

กลุ่มนักวิจัยที่นำโดยศาสตราจารย์ Marina de Tommaso จากมหาวิทยาลัย Bari ประเทศอิตาลี ค้นพบว่า รูปสวยอาจลดความเจ็บปวดได้ Daily Telegraph เขียนในวันนี้ นักวิทยาศาสตร์หวังว่าผลลัพธ์ใหม่นี้จะโน้มน้าวให้โรงพยาบาลและสถานพยาบาลสนใจการตกแต่งห้องที่มีผู้ป่วยมากขึ้น

ในระหว่างการศึกษา กลุ่มคนซึ่งประกอบด้วยทั้งชายและหญิงถูกขอให้ดูภาพวาด 300 ภาพโดยศิลปิน เช่น เลโอนาร์โด ดา วินชี และซานโดร บอตติเชลลี และเลือกภาพวาด 20 ภาพที่พวกเขาพบว่าสวยงามที่สุดและ น่าเกลียดที่สุด ในขั้นต่อไป อาสาสมัครได้แสดงภาพเหล่านี้หรือไม่แสดงอะไรเลย ปล่อยให้ผนังสีดำขนาดใหญ่ไม่มีรูปภาพ และในขณะเดียวกันพวกเขาก็โจมตีผู้เข้าร่วมด้วยคลื่นแสงเลเซอร์สั้น ๆ ที่เทียบได้กับความแรงของการสัมผัสกระทะร้อน พบว่าเมื่อผู้คนดูรูปภาพที่พวกเขาชอบ ความเจ็บปวดจะรู้สึกรุนแรงน้อยกว่าเมื่อพวกเขาถูกบังคับให้ดูรูปภาพน่าเกลียดหรือผนังสีดำถึงสามเท่า

ไม่ใช่แค่เด็กเท่านั้น แต่บ่อยครั้งที่ผู้ใหญ่ไม่สามารถรับมือกับอารมณ์ของตนเองได้ เราดำเนินชีวิตตามกฎบังคับตัวเองให้คงที่ "เราต้องการ เราต้องการ เราต้องการ ... " โดยลืมความปรารถนาของเรา ด้วยเหตุนี้ความไม่พอใจภายในจึงเกิดขึ้นซึ่งบุคคลซึ่งเป็นสัตว์สังคมพยายามที่จะรักษาตัวเองไว้ เป็นผลให้ร่างกายทนทุกข์ทรมานเนื่องจากสภาวะอารมณ์เชิงลบมักนำไปสู่โรคต่างๆ ความคิดสร้างสรรค์ในกรณีนี้ช่วยบรรเทาความตึงเครียดทางอารมณ์ประสานกัน โลกภายในและทำความเข้าใจกับผู้อื่น แน่นอนว่ามันไม่ใช่แค่การวาดรูปเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงการประยุกต์ การเย็บปักถักร้อย การถ่ายภาพ การสร้างแบบจำลองจากไม้ขีดไฟ ร้อยแก้ว บทกวี และอื่นๆ อีกมากมาย ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับศิลปะ

คำถามที่ว่าวรรณกรรมมีผลกระทบต่อบุคคลพฤติกรรมและจิตใจของเขาอย่างไรกลไกใดที่นำไปสู่ประสบการณ์ที่แปลกประหลาดและด้วยเหตุนี้จึงทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงลักษณะส่วนบุคคลของบุคคลเมื่ออ่าน งานวรรณกรรมได้ครอบครองความคิดของนักวิทยาศาสตร์และนักวิจัยจำนวนมากตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน นิยายให้ความรู้เรื่องความเป็นจริง เปิดโลกทัศน์ทางความคิดของผู้อ่านทุกวัย ให้ประสบการณ์ทางอารมณ์ที่นอกเหนือไปจากที่บุคคลจะได้รับในชีวิต สร้างรสนิยมทางศิลปะ คนทันสมัยใช้พื้นที่ขนาดใหญ่และเป็นหนึ่งในความต้องการของเขา แต่ที่สำคัญที่สุดคือหน้าที่หลัก นิยาย- นี่คือการก่อตัวของความรู้สึกที่ลึกซึ้งและมั่นคงในผู้คนที่กระตุ้นให้พวกเขาคิดอย่างรอบรู้ กำหนดโลกทัศน์ของพวกเขา ชี้นำพฤติกรรมของพวกเขา บุคลิกภาพ.

วรรณคดีเป็นโรงเรียนแห่งความรู้สึกและความรู้เกี่ยวกับความเป็นจริงสำหรับผู้คนและสร้างแนวคิดเกี่ยวกับการกระทำในอุดมคติของผู้คนเกี่ยวกับความงามของโลกและความสัมพันธ์ คำนี้เป็นปริศนาที่ยิ่งใหญ่ ของเขา พลังเวทย์อยู่ในความสามารถในการทำให้เกิดภาพที่สดใสเพื่อถ่ายโอนผู้อ่านไปสู่อีกโลกหนึ่ง หากไม่มีวรรณกรรม เราคงไม่มีทางรู้ว่ากาลครั้งหนึ่งเคยมีชีวิตอยู่ คนที่ยอดเยี่ยมและนักเขียน Victor Hugo หรือ ตัวอย่างเช่น Alexander Sergeevich Pushkin เราจะไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับเวลาที่พวกเขามีชีวิตอยู่ ต้องขอบคุณวรรณคดีที่ทำให้เราได้รับการศึกษามากขึ้น เรียนรู้ประวัติศาสตร์ของบรรพบุรุษของเรา

อิทธิพลของดนตรีที่มีต่อบุคคลนั้นยิ่งใหญ่ มนุษย์ไม่ได้ยินเสียงด้วยหูเท่านั้น เขาได้ยินเสียงทุกรูขุมขนของร่างกายของเขา เสียงแผ่ซ่านไปทั่วร่างกายของเขา และด้วยอิทธิพลบางอย่างทำให้จังหวะการไหลเวียนของเลือดช้าลงหรือเร็วขึ้น กระตุ้นระบบประสาทหรือทำให้สงบลง ตื่นขึ้นในคนมากขึ้น ความหลงใหลที่แข็งแกร่งหรือปลอบเขาทำให้เขาสงบ เอฟเฟกต์บางอย่างถูกสร้างขึ้นตามเสียง ดังนั้นความรู้เรื่องเสียงสามารถให้บุคคลได้ เครื่องมือวิเศษในการจัดการ ปรับเปลี่ยน ควบคุมการใช้ชีวิตและช่วยเหลือผู้อื่นให้เกิดประโยชน์สูงสุด ไม่มีความลับใดที่ศิลปะจะเยียวยาได้

การบำบัดด้วยไอโซเทอราปี การเต้นรำบำบัด ดนตรีบำบัด - สิ่งเหล่านี้เป็นความจริงทั่วไป

นักวิทยาศาสตร์ Robert Schofleur ผู้สร้างเภสัชวิทยาดนตรีกำหนดให้ฟังซิมโฟนีทั้งหมดของ Tchaikovsky, The Forest Tsar ของ Schubert, บทกวีของ Beethoven เพื่อความสุข เขาอ้างว่าผลงานเหล่านี้ช่วยให้ฟื้นตัวได้เร็ว และนักวิจัยที่มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียได้ทำการทดลองพิสูจน์ว่าหลังจากฟังเพลงของ Mozart 10 นาที การทดสอบพบว่า IQ ของนักเรียนเพิ่มขึ้น 8-9 หน่วย

แต่ไม่ใช่ว่าศิลปะจะเยียวยาได้ทั้งหมด

ตัวอย่างเช่น ดนตรีร็อค - ทำให้เกิดการหลั่งฮอร์โมนความเครียด ซึ่งลบส่วนหนึ่งของข้อมูลในสมอง ทำให้เกิดความก้าวร้าวหรือซึมเศร้า นักจิตวิทยาชาวรัสเซีย D. Azarov ตั้งข้อสังเกตว่ามีโน้ตรวมกันเป็นพิเศษเขาเรียกมันว่า killer music หลังจากฟังวลีดนตรีดังกล่าวหลาย ๆ ครั้งคน ๆ หนึ่งจะมีอารมณ์และความคิดที่มืดมน

กระดิ่งดังอย่างรวดเร็วฆ่า:

แบคทีเรียไทฟอยด์

ไวรัส

ดนตรีคลาสสิก (โมสาร์ท ฯลฯ) มีส่วนช่วย:

ความสงบโดยทั่วไป

เพิ่มการหลั่งน้ำนม (20%) ในมารดาที่ให้นมบุตร

 เสียงประกอบจังหวะของนักแสดงบางคนเนื่องมาจาก ผลกระทบโดยตรงนำไปสู่สมอง:

ปล่อยฮอร์โมนความเครียด

ความจำเสื่อม

อ่อนตัวลง (หลังจาก 1-2 ปี) สภาพทั่วไป(โดยเฉพาะเมื่อฟังเพลงด้วยหูฟัง)

มนต์หรือเสียงเข้าฌาน "โอม" "โอม" ฯลฯ มีลักษณะสั่น
การสั่นสะเทือนเริ่มนำไปสู่การกระตุ้นการทำงานของอวัยวะและโครงสร้างสมอง ในเวลาเดียวกันฮอร์โมนต่าง ๆ จำนวนมากจะถูกปล่อยเข้าสู่กระแสเลือด (อาจช่วยให้ทำงานซ้ำซากจำเจโดยใช้พลังงานน้อยลง)

เสียงสั่นสะเทือนทำให้เกิด

ความสุข - ในบางคนในบางคน - ทำให้เกิดเสียงเดียวกัน

ปฏิกิริยาความเครียดกับการปล่อยฮอร์โมนและการเผาผลาญออกซิเดชันที่เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว

• ก่อให้เกิดความดันโลหิตเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว

  มักนำไปสู่อาการกระตุกของหัวใจ

ใน แหล่งวรรณกรรมในสมัยโบราณ เราพบตัวอย่างมากมายของอิทธิพลที่มีจุดประสงค์ของดนตรีต่อสภาพจิตใจของผู้คน ตาร์คกล่าวว่าความโกรธเกรี้ยวกราดของอเล็กซานเดอร์มหาราชมักจะสงบลงด้วยการเล่นพิณ ตามคำกล่าวของโฮเมอร์ Achilles ผู้ยิ่งใหญ่พยายามเล่นพิณเพื่อลดความโกรธที่ "โด่งดัง" ของเขาซึ่งการกระทำในอีเลียดเริ่มต้นขึ้น

มีความเห็นว่าดนตรีช่วยให้พ้นจากความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เมื่อถูกงูพิษและแมงป่องกัด ในฐานะที่เป็นยาแก้พิษในกรณีเหล่านี้ เพลงได้รับการแนะนำอย่างกว้างขวางโดยหนึ่งในนั้น แพทย์ที่มีชื่อเสียง โรมโบราณกาเลน Nirkus สหายของ Alexander the Great ในแคมเปญของเขาซึ่งเคยไปเยือนอินเดียกล่าวว่าในประเทศนี้เต็มไปด้วยงูพิษ การร้องเพลงถือเป็นวิธีการรักษาเดียวสำหรับการถูกกัด จะอธิบายผลอัศจรรย์ของดนตรีได้อย่างไร? การศึกษาในยุคของเราแสดงให้เห็นว่าดนตรีในกรณีเช่นนี้ไม่ได้ทำหน้าที่เป็นยาแก้พิษ แต่เป็นวิธีการกำจัดบาดแผลทางจิตใจ มันช่วยให้เหยื่อระงับความรู้สึกสยองขวัญได้ นี่เป็นเพียงหนึ่งในตัวอย่างที่สุขภาพและชีวิตของบุคคลส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับเขา สติอารมณ์. แต่แม้แต่ตัวอย่างเดียวนี้ทำให้เราตัดสินได้ว่าบทบาทของมันใหญ่แค่ไหน ระบบประสาทในสิ่งมีชีวิต ต้องนำมาพิจารณาเมื่ออธิบายถึงกลไกของผลกระทบของศิลปะต่อสุขภาพของผู้คน

สิ่งที่โดดเด่นยิ่งกว่าคือผลกระทบของดนตรีต่ออารมณ์ อิทธิพลของดนตรีต่ออารมณ์เป็นที่รู้กันมาตั้งแต่สมัยโบราณ ดนตรีถูกนำมาใช้เพื่อการรักษาโรคและในสงคราม ดนตรีทำหน้าที่เป็นทั้งวิธีการเบี่ยงเบนความสนใจจากความคิดที่รบกวนบุคคล และเป็นเครื่องมือในการสงบสติอารมณ์และแม้แต่การเยียวยา ดนตรีมีความสำคัญอย่างยิ่งในการต่อสู้กับการทำงานหนักเกินไป ดนตรีสามารถกำหนดจังหวะก่อนเริ่มงาน ช่วยให้คุณได้พักผ่อนอย่างเต็มที่ในช่วงพัก

ศิลปะทำให้โลกของผู้คนสวยงาม มีชีวิตชีวา และสดใสยิ่งขึ้น ตัวอย่างเช่นการวาดภาพ: เวลาของเราลดลงมากแค่ไหน ภาพวาดวินเทจซึ่งสามารถใช้เพื่อกำหนดว่าผู้คนใช้ชีวิตอย่างไรเมื่อสองสามสี่ปีก่อน ขณะนี้มีภาพวาดมากมายที่วาดโดยคนรุ่นราวคราวเดียวกันของเรา ไม่ว่าจะเป็นสิ่งที่เป็นนามธรรม ความสมจริง หุ่นนิ่งหรือภูมิทัศน์ การวาดภาพเป็นศิลปะที่ยอดเยี่ยมด้วยความช่วยเหลือซึ่งบุคคลได้เรียนรู้ที่จะเห็นโลกสดใสและมีสีสัน
สถาปัตยกรรมเป็นอีกหนึ่งรูปแบบศิลปะที่สำคัญที่สุด อนุสาวรีย์ที่สวยงามที่สุดจำนวนมากกระจายอยู่ทั่วโลกและไม่ได้เรียกว่า "อนุสรณ์สถาน" เท่านั้น แต่ยังรวมถึง ความลับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดประวัติศาสตร์และความทรงจำ บางครั้งความลึกลับเหล่านี้ก็ไม่สามารถไขได้โดยนักวิทยาศาสตร์ทั่วโลก
แน่นอนเพื่อรับรู้ความงาม ศิลปะการแสดงตัวอย่างเช่น คุณจำเป็นต้องรู้คุณลักษณะของมัน เข้าใจภาษาของดนตรีและเสียงร้อง ด้วยความช่วยเหลือของนักแต่งเพลงและนักร้องที่ถ่ายทอดเฉดสีของชีวิตและความรู้สึกทั้งหมด และมีอิทธิพลต่อความคิดและอารมณ์ของผู้ฟัง การรับรู้เกี่ยวกับกวีนิพนธ์และวิจิตรศิลป์ยังต้องมีการเตรียมตัวและความเข้าใจที่เหมาะสม สม่ำเสมอ เรื่องราวที่น่าสนใจจะไม่ดึงดูดผู้อ่านหากเขาไม่ได้พัฒนาเทคนิค การอ่านที่แสดงออกถ้าเขาใช้พลังทั้งหมดไปกับการแต่งคำจากเสียงที่ออกเสียงและไม่ได้สัมผัสกับอิทธิพลทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์

ผลกระทบของศิลปะต่อบุคคลอาจเกิดจากระยะยาวหรือมุมมอง สิ่งนี้เน้นถึงความเป็นไปได้ที่ยอดเยี่ยมสำหรับการใช้ศิลปะเพื่อให้ได้ผลที่ยั่งยืนและยาวนาน ใช้เพื่อวัตถุประสงค์ทางการศึกษา เช่นเดียวกับการปรับปรุงและป้องกันสุขภาพทั่วไป ศิลปะไม่ได้กระทำด้วยความสามารถและกำลังของมนุษย์เพียงอย่างใดอย่างหนึ่ง ไม่ว่าจะเป็นอารมณ์หรือสติปัญญา แต่กระทำต่อบุคคลโดยรวม บางครั้งมันก่อให้เกิดระบบทัศนคติของมนุษย์โดยไม่รู้ตัว

อัจฉริยะทางศิลปะของโปสเตอร์ที่มีชื่อเสียงของ D. Moor "คุณสมัครเป็นอาสาสมัครแล้วหรือยัง" ซึ่งได้รับการส่งเสริมอย่างกว้างขวางในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง อยู่ที่ความจริงที่ว่ามันดึงดูดมโนธรรมของมนุษย์ผ่านความสามารถทางจิตวิญญาณทั้งหมดของบุคคล . เหล่านั้น. พลังของศิลปะอยู่ในสิ่งนี้ เพื่อดึงดูดความรู้สึกผิดชอบชั่วดีของมนุษย์ เพื่อปลุกความสามารถทางจิตวิญญาณของมัน และในโอกาสนี้เราสามารถอ้างคำพูดที่มีชื่อเสียงของพุชกิน:

เผาใจคนด้วยคำกริยา

ฉันคิดว่านี่คือจุดประสงค์ที่แท้จริงของศิลปะ

2.5 ชีวิตสั้น ศิลปะเป็นนิรันดร์

ศิลปะเป็นสิ่งที่สวยงามและคงอยู่ตลอดไป เพราะมันนำความงามและความดีงามมาสู่โลก

มนุษย์มีข้อกำหนดที่เข้มงวดมากและศิลปะต้องสะท้อนข้อกำหนดเหล่านี้ ศิลปินของลัทธิคลาสสิกมีค่าเท่ากับ ตัวอย่างคลาสสิก. เชื่อกันว่านิรันดร์ไม่เปลี่ยนแปลง - ดังนั้นเราต้องเรียนรู้จากนักเขียนชาวกรีกและโรมัน ฮีโร่มักจะกลายเป็นอัศวินราชาดุ๊ก พวกเขาเชื่อว่าความจริงสร้างความงามในงานศิลปะ ดังนั้น นักเขียนจึงต้องเลียนแบบธรรมชาติและพรรณนาชีวิตอย่างเชื่องๆ หลักการที่เข้มงวดของทฤษฎีคลาสสิกปรากฏขึ้น Boileau นักประวัติศาสตร์ศิลปะเขียนว่า "สิ่งเหลือเชื่อไม่สามารถสัมผัสได้ ให้ความจริงดูน่าเชื่อเสมอ" นักเขียนแนวคลาสสิกเข้าหาชีวิตจากตำแหน่งของเหตุผลพวกเขาไม่ไว้วางใจความรู้สึกพวกเขาคิดว่ามันเปลี่ยนแปลงได้และหลอกลวง ถูกต้อง สมเหตุสมผล เป็นความจริงและสวยงาม “คุณต้องคิดเกี่ยวกับแนวคิดแล้วจึงเขียน”

ศิลปะไม่มีวันแก่ ในหนังสือปราชญ์วิชาการ I.T. Frolov เขียนว่า: "เหตุผลของสิ่งนี้คือผลงานศิลปะที่สร้างสรรค์ไม่เหมือนใคร ลักษณะเฉพาะตัวที่ลึกล้ำของพวกเขา ซึ่งท้ายที่สุดก็เนื่องมาจากการดึงดูดใจบุคคลอย่างต่อเนื่อง ความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของมนุษย์และโลกในงานศิลปะ "ความเป็นจริงของมนุษย์" Niels Bohr นักฟิสิกส์ชื่อดังชาวเดนมาร์กเขียนว่า “เหตุผลที่ศิลปะสามารถเสริมคุณค่าให้กับเราได้นั้นอยู่ที่ความสามารถในการเตือนเราให้นึกถึงความกลมกลืนที่เกินเอื้อม การวิเคราะห์อย่างเป็นระบบ". ศิลปะมักจะเน้นย้ำถึงปัญหาสากล "นิรันดร์": อะไรคือความดีและความชั่ว เสรีภาพ ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ สภาวะที่เปลี่ยนแปลงไปในแต่ละยุคสมัยทำให้เราต้องแก้ไขปัญหาเหล่านี้ใหม่

ศิลปะมีหลายด้าน เป็นนิรันดร์ แต่น่าเสียดายที่มันไม่สามารถมีอิทธิพลต่อผู้คนได้หากปราศจากความตั้งใจ ความพยายามทางจิตใจ ความคิดบางอย่าง บุคคลควรต้องการเรียนรู้ที่จะเห็นและเข้าใจความสวยงามจากนั้นศิลปะจะมีผลดีต่อตัวเขาและสังคมโดยรวม นี้อาจจะเป็นในอนาคต ในขณะเดียวกัน ผู้สร้างที่มีความสามารถไม่ควรลืมว่างานของพวกเขาสามารถมีอิทธิพลต่อคนนับล้านได้ และสิ่งนี้อาจเป็นประโยชน์หรือเป็นโทษ

ผมจะยกตัวอย่างง่ายๆ ตัวอย่างเช่น ศิลปินวาดภาพ ภาพแสดงให้เห็นฉากเชิงลบของการฆาตกรรมเลือดและสิ่งสกปรกมีอยู่ทุกหนทุกแห่งมีการใช้น้ำเสียงที่วุ่นวายและรุนแรงที่สุดในระยะสั้นภาพรวมทั้งหมดทำให้ผู้ชมรู้สึกหดหู่ใจทำให้เกิดอารมณ์เชิงลบในตัวบุคคล พลังงานที่มาจากภาพนั้นน่าหดหู่อย่างยิ่ง มากสำหรับการเชื่อมโยงอย่างสมบูรณ์ของความคิดของศิลปินกับการสร้างภาพทางกายภาพและดังนั้นผู้ชมหรือผู้ชมที่มองดู ... ลองนึกภาพภาพวาดที่น่าหดหู่ใจนับพันนับหมื่น สามารถพูดได้เช่นเดียวกันเกี่ยวกับโรงภาพยนตร์ของเรา เด็ก ๆ ของเราดูการ์ตูนอะไรไม่พูดถึงภาพยนตร์สำหรับผู้ใหญ่ และโดยทั่วไปแล้วตอนนี้ไม่มีการห้าม "มากถึง 16" เช่นเดียวกับในยุค 70 "การปฏิเสธ" ที่มั่นคง... ลองนึกดูว่าพลังงานเชิงลบในประเทศในโลกนี้มีอยู่มากมายเพียงใด!.. สามารถพูดได้เช่นเดียวกันกับงานศิลปะทุกประเภทของเรา!
“ความคิดรวมกับการกระทำนำไปสู่การเปลี่ยนแปลง ถ้าเป็นผู้ดีก็ปลดปล่อย กอบกู้ ส่งเสริมความเจริญรุ่งเรือง ประเทือง. หากพวกเขาเป็นฐาน พวกเขาก็จะตกเป็นทาส ยากจน อ่อนแอ ทำลาย หากการโฆษณาชวนเชื่อของความรุนแรง ลัทธิแห่งอำนาจ ความชั่วร้าย ก้าวเข้าสู่หน้าจอของเรา สักวันหนึ่งเราจะต้องพินาศตามวีรบุรุษผู้เคราะห์ร้ายของกลุ่มติดอาวุธเหล่านี้

ศิลปะที่แท้จริงต้องสวยงาม มีมนุษยธรรม เริ่มต้นด้วยประเพณีเก่าแก่หลายศตวรรษ

3. บทสรุป

ศิลปะมีส่วนสำคัญต่อชีวิตของเรา แต่ละรุ่นมีส่วนช่วยในการพัฒนาของมนุษยชาติ เสริมสร้างคุณค่าทางวัฒนธรรม หากไม่มีศิลปะ เราแทบจะไม่สามารถมองโลกจากมุมมองที่แตกต่างกัน ในแง่มุมที่ต่างออกไป มองออกไปนอกเหนือธรรมดา ให้ความรู้สึกที่เฉียบคมขึ้นเล็กน้อย ศิลปะก็เหมือนคน มีเส้นเลือด เส้นเลือด อวัยวะต่างๆมากมาย

ความหลงใหล ความทะเยอทะยาน ความฝัน ภาพลักษณ์ ความกลัว - ทุกสิ่งที่ทุกคนอาศัยอยู่ด้วย - ได้รับสีสันและความแข็งแกร่งเป็นพิเศษ

เป็นไปไม่ได้ที่ทุกคนจะเป็นผู้สร้าง แต่อยู่ในอำนาจของเราที่จะพยายามเจาะเข้าไปในแก่นแท้ของการสร้างอัจฉริยะเพื่อเข้าใกล้ความเข้าใจที่สวยงาม และยิ่งเราเป็นผู้ใคร่ครวญภาพวาด ผลงานชิ้นเอกทางสถาปัตยกรรม ผู้ฟังดนตรีไพเราะ ก็ยิ่งดีต่อตัวเราและคนรอบข้าง

ศิลปะช่วยให้เราเชี่ยวชาญวิทยาศาสตร์และค่อยๆเพิ่มพูนความรู้ของเรา และอย่างที่ได้กล่าวไปนั้นก็คือ ส่วนสำคัญ การพัฒนามนุษย์:

สร้างความสามารถของบุคคลในการรับรู้ รู้สึก เข้าใจอย่างถูกต้องและชื่นชมความงามตามความเป็นจริงและศิลปะโดยรอบ

สร้างทักษะในการใช้ศิลปะเพื่อทำความเข้าใจชีวิตของผู้คนธรรมชาติ

พัฒนาความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับความงามของธรรมชาติ โลกรอบตัว ความสามารถในการรักษาความงามนี้

ติดอาวุธให้ผู้คนด้วยความรู้ และยังปลูกฝังทักษะและความสามารถในสาขาศิลปะที่เข้าถึงได้ เช่น ดนตรี จิตรกรรม โรงละคร คำศิลปะ, สถาปัตยกรรม;

พัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ ทักษะ และความสามารถในการรู้สึกและสร้างความงามในชีวิตรอบตัว ที่บ้าน ในชีวิตประจำวัน

พัฒนาความเข้าใจเกี่ยวกับความงามในความสัมพันธ์ของมนุษย์ ความปรารถนาและความสามารถในการนำความงามมาสู่ชีวิตประจำวัน

ดังนั้นศิลปะจึงส่งผลกระทบต่อชีวิตของเราจากทุกด้าน ทำให้มีความหลากหลายและมีชีวิตชีวา มีชีวิตชีวาและน่าสนใจ อุดมสมบูรณ์ ช่วยให้บุคคลเข้าใจชะตากรรมของเขาในโลกนี้ได้ดียิ่งขึ้น ของเรา โลกทางโลกถักทอจากความสมบูรณ์แบบและความไม่สมบูรณ์ และขึ้นอยู่กับตัวเขาเองว่าเขาจะสร้างอนาคตอย่างไร เขาจะอ่านอะไร ฟังอะไร จะพูดอย่างไร

“วิธีที่ดีที่สุดในการให้ความรู้แก่ความรู้สึกทั่วไป ปลุกความรู้สึกของความงาม เพื่อพัฒนา จินตนาการที่สร้างสรรค์ก็คือศิลปะนั่นเอง” นักวิทยาศาสตร์-นักจิตวิทยา N.E. ชี้ให้เห็น Rumyantsev.

4. วรรณคดี

1. Nazarenko-Krivosheina E.P. คุณสวยไหม - ม.: โมล ยาม 2530

2. Nezhnov G.G. ศิลปะในชีวิตของเรา - M. , "Knowledge", 1975

3. โปสเปลอฟ จี.เอ็น. ศิลปะและสุนทรียศาสตร์ - ม.: ศิลปะ 2527

8. โซลต์เซฟ เอ็น.วี. มรดกและเวลา ม., 2539.

9. สำหรับการเตรียมงานนี้ใช้วัสดุจากเว็บไซต์อินเทอร์เน็ต

(406 คำ) ศิลปะอาจเป็นหนึ่งในนั้น พื้นที่วิกฤตการดำรงอยู่ของมนุษย์ มันให้ผลงานสร้างสรรค์นิรันดร์ที่สวยงามมากมายแก่เรา: ดนตรีที่ไพเราะ สถาปัตยกรรมชิ้นเอกที่สง่างาม หนังสือที่คิดอย่างรอบคอบ และอื่น ๆ อีกมากมาย ในความคิดของฉัน อิทธิพลของศิลปะที่มีต่อประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติโดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งจิตวิญญาณของมนุษย์นั้นยิ่งใหญ่มาก การยืนยันสิ่งนี้สามารถพบได้ไม่เพียง แต่ในภาษารัสเซียเท่านั้น แต่ยังพบได้ทั่วโลก

ตัวอย่างเช่น O. Henry ในเรื่องราวของเขาเรื่อง "The Pharaoh and the Choral" เล่าให้เราฟังเกี่ยวกับ Sopi ขอทานชาวนิวยอร์ก ชายผู้เสื่อมทรามและไร้ศีลธรรมผู้นี้มีเป้าหมายเดียวคือเข้าคุกเพื่อที่เขาจะได้ใช้เวลาช่วงฤดูหนาวอย่างอบอุ่นและสบายใจ โดยไม่ได้ทำอะไรเลยในเวลาเดียวกัน เพื่อให้แผนการของเขาเป็นจริง Sopi กระทำการที่น่าสงสัยหลายอย่าง: เขาขโมยของ ก่อการจลาจลและมึนเมา แต่ประตูของคุกอันเป็นที่รักยังคงปิดไม่ให้เขาเข้าไป ตัวเอกของเรื่องก็สิ้นหวังเสียแล้ว จู่ๆ ก็ได้ยินเสียงนักร้องประสานเสียงดังมาจากในโบสถ์ ดนตรีทำให้โซปี้สะเทือนถึงแก่น คนจรจัดไร้ยางอายรู้ตัวว่าเขาตกต่ำเพียงใด การเริ่มต้นใหม่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของเขา ซึ่งเรียกร้องให้เขาเลือกเส้นทางที่ถูกต้อง เขาเกิดใหม่และตัดสินใจอย่างแน่วแน่ที่จะเริ่มต้นชีวิตด้วย กระดานชนวนที่สะอาด. พลังของศิลปะนั้นไร้ขีดจำกัดอย่างแท้จริง เพราะมีเพียงท่วงทำนองเท่านั้นที่สามารถเปลี่ยนคนจนเกินจะจดจำได้

เอ็น.วี. โกกอลในเรื่อง "Portrait" ดึงชะตากรรมของศิลปิน Andrei Petrovich Chartkov มาให้เรา ชายหนุ่มที่มีความสามารถ แต่ยากจนด้วยความเต็มใจกลายเป็นเจ้าของเงินจำนวนมหาศาล แรงกระตุ้นอันสูงส่งอันดับแรกของ Andrey คือการมุ่งหน้าทำงาน เพื่อนำความสามารถของเขาไปสู่ความสมบูรณ์แบบ แต่เมื่อจมดิ่งสู่วงจรชีวิตฆราวาส ในที่สุดตัวละครหลักก็ถอยห่างจากงานศิลปะที่แท้จริง และกลายเป็นคนรับใช้ของคนรวย เขาสร้างผลงานที่สวยงาม สมบูรณ์แบบ แต่งานฝีมือที่ตายแล้วและไร้ความหมาย สูญเสียพรสวรรค์เพื่อแลกกับชื่อเสียงที่หายวับไป ในเวลาต่อมา ภาพของอดีตสหายของชาร์คอฟซึ่งอุทิศทั้งชีวิตเพื่องานศิลปะ เสียสละทุกอย่างเพื่อเขา ถูกนำไปยังรัสเซีย เมื่อดูผลงานของศิลปินที่แท้จริงเพียงครั้งเดียว Andrey ก็ตระหนักถึงความไร้ความหมายของชีวิตของเขาเขาเข้าใจว่าในการแสวงหาชื่อเสียงเขาได้ฆ่าความสามารถของเขา ตัวเอกพยายามอย่างไร้ผลที่จะชุบชีวิตผู้สร้างในตัวเอง แต่ความพยายามของเขากลับกลายเป็นว่าไร้ความหมาย รำพึงทิ้งเขาไป ด้วยความสิ้นหวัง Chartkov เริ่มซื้อและทำลายภาพวาดที่สวยที่สุดจากนั้นล้มป่วยและเสียชีวิต ตามที่โกกอลกล่าวว่า ศิลปะที่แท้จริงชีวิตมนุษย์ไม่มีความหมาย

ในการโกหกอย่างมีศิลปะ พลังอันยิ่งใหญ่มีความสามารถไม่เพียง แต่ยกบุคคลขึ้นสู่ความสูงแห่งความสุข ทำให้เขาดีขึ้น แต่ยังโค่นล้มเขา ทำให้เขากลายเป็นผงธุลี ทุกอย่างขึ้นอยู่กับบุคลิกภาพและความพร้อมที่จะรับฟังเสียงเรียกร้องแห่งความงามที่เยียวยาโลก เธอเล่นโดยใช้จิตวิญญาณของมนุษย์ ควบคุมเรา ปรับแต่งและแยกเราออกจากกันเหมือนเครื่องดนตรี ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมผลลัพธ์ของความพยายามสร้างสรรค์จึงมีความสำคัญในชีวิตของพวกเราแต่ละคน

น่าสนใจ? บันทึกไว้บนผนังของคุณ!