Liste der Werke und ihrer Gattungen. Literarische Gattungen und Gattungen: Merkmale und Klassifikation

Anweisung

Erkunden episches Rennen Literatur. Es umfasst Folgendes: - Geschichte: ein relativ kleines Prosawerk (von 1 bis 20 Seiten), das einen Fall, einen kleinen Vorfall oder eine akute dramatische Situation beschreibt, in der sich der Held befindet. Die Handlung der Geschichte dauert normalerweise nicht länger als ein oder zwei Tage. Die Szene ändert sich während der Geschichte möglicherweise nicht;
- eine Geschichte: Eine Arbeit reicht aus (durchschnittlich 100 Seiten), wobei 1 bis 10 Zeichen berücksichtigt werden. Der Standort kann sich ändern. Die Wirkungsdauer kann einen beträchtlichen Zeitraum von einem Monat bis zu einem Jahr oder mehr umfassen. Die Geschichte in der Geschichte entfaltet sich lebhaft in Zeit und Raum. Im Leben von Helden können bedeutende Veränderungen eintreten - Umzüge und Treffen;
- Roman: große epische Form ab 200 Seiten. Der Roman kann das Leben der Figuren von Anfang an nachzeichnen. Beinhaltet ein umfangreiches System von Handlungssträngen. Die Zeit kann vergangene Epochen beeinflussen und weit in die Zukunft getragen werden;
- Ein epischer Roman kann das Leben mehrerer Generationen berücksichtigen.

Machen Sie sich mit der lyrischen Gattung der Literatur vertraut. Es umfasst die folgenden Genres:
- Ode: eine poetische Form, deren Thema die Verherrlichung einer Person oder eines Ereignisses ist;
- Satire: eine poetische Form, die darauf abzielt, ein Laster, eine Situation oder eine Person lächerlich zu machen, die es wert ist, lächerlich gemacht zu werden
- Sonett: eine poetische Form mit einer strengen kompositorischen Struktur. Zum Beispiel das englische Modell eines Sonetts, das mit zwei obligatorischen Strophen endet, die eine Art Aphorismus enthalten;
- Folgendes ist ebenfalls bekannt poetische Gattungen- Elegie, Epigramm, freie Verse, Haiku usw.

Zur dramatischen Gattung der Literatur gehören folgende Gattungen: - Tragödie: dramatisches Werk, in deren Finale der Tod des Helden steht. Ein solches Ende der Tragödie ist die einzig mögliche Lösung für die dramatische Situation;
- : ein dramatisches Werk, dessen Hauptbedeutung und Essenz das Lachen ist. Es kann satirisch oder freundlicher sein, aber jedes Ereignis bringt den Betrachter / Leser zum Lachen;
- Drama: ein dramatisches Werk, in dessen Mittelpunkt die innere Welt einer Person steht, das Problem der Wahl, die Suche nach Wahrheit. Drama ist das am weitesten verbreitete Genre unserer Zeit.

beachten Sie

In einigen Fällen können Genres gemischt werden. Das gilt besonders im Drama. Sie haben wahrscheinlich solche Definitionen von Filmgenres wie Comedy-Melodram, Action-Comedy, satirisches Drama usw. gehört. Die gleichen Verfahren sind in der Literatur möglich.

Hilfreicher Rat

Schauen Sie sich die Werke von Aristoteles "Poetics", M.M. Bakhtin „Ästhetik und Theorie der Literatur“ und andere Arbeiten, die sich mit dem Problem von Geschlecht und Genres in der Literatur befassen.

Die Definition des Genres hat sich geändert andere Zeiten. Jetzt wird dieses Wort verwendet, um die Gewerkschaft anzurufen Kunstwerke in Gruppen durch Gemeinsamkeiten oder seine Korrelation mit anderen Werken aus denselben Gründen. Jede Kunstform hat unterschiedliche Genres.

Anweisung

Genres der Literatur, besonders beliebt: Fantasy, Science-Fiction, Detektiv, Drama, Tragödie, Komödie.
Fantasy und Science-Fiction sind verwandt, die Handlung basiert auf einer fiktiven, oft unmöglichen Idee für unsere Welt. Es ist typisch für Science-Fiction (Lem, Lukyanenko, Strugatsky, Efremov, Garrison), dass sie logische Entfernungen in der Zeit und von unserer Zeit finden. Fantasy (Tolkien, Howard) hat keine solche wissenschaftliche Grundlage, sondern stammt aus Mythen und Märchen, viele Helden erscheinen unlogisch für unsere Welt.

Drama, Tragödie und Komödie sind literarisch und dramatisch und werden zur Grundlage von Theater- und Musiktheaterproduktionen. Das erste Genre, das Drama (Sheeler, Shakespeare), hat in der Regel eine alltagsnahe Handlung. Die Quelle des Konflikts ist die Meinungsverschiedenheit des Helden mit den Einstellungen. Die Tragödie (Shakespeare, Puschkin) unterscheidet sich vom Drama durch eine erhabenere Handlung und den Tod des Helden im Finale.
Die Handlung der Komödie (Beaumarchais, Moliere) basiert auf einer Fülle von Witzen und Happy End.

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Literarische Gattungen sind sich historisch entwickelnde und sich entwickelnde literarische Werke, die durch gemeinsame Form- und Sinnformen vereint sind.

Der Begriff Genre (vom französischen Genre - Gattung, Art) kann auf literarische Gruppen angewendet werden, die entsprechend gebildet werden verschiedene Zeichen. Am häufigsten verwendet in Bezug auf inhaltlich vereinte Werke (Komödie, Tragödie, Drama). Es gibt eine Klassifizierung der literarischen Gattungen nach Form: Ode, Roman, Kurzgeschichte usw. Und von Geburt an: episch (, Geschichte, Mythos usw.), lyrisch (Ode, Elegie usw.), lyrisch-episch (Ballade und), dramatisch (Komödie, Tragödie, Drama). Kann in separate Kategorien unterteilt werden - mündliche Genres Volkskunst(, Lied,) oder kleine Genres der Folklore (, Sprichwort, Liedchen). Zu den Genres altrussische Literatur Dazu gehören: Leben (eine Beschreibung des Lebens von Weltlichen und Geistlichen), Lehren, Wandern (eine Beschreibung einer Reise, meistens zu heiligen Stätten), Militär, Wort (ein künstlerisches Prosawerk mit lehrreichem Charakter) und Chronik.

Genre ist ein ziemlich breiter Begriff in der künstlerischen Kreativität. Schon Aristoteles hat in der Abhandlung „Poetik“ den Grundstein für die theoretische Werkteilung gelegt, aber bisher gibt es keine allgemein akzeptierte Interpretation von Begriffen wie Gattung, Art und Gattung. Basierend auf der etymologischen Bedeutung des Wortes ist es also möglich, Gattungen durch Gattungen und Typen durch Formen zu ersetzen. Es ist ziemlich schwierig, ein einziges Prinzip für die Unterteilung der Genres Poesie und Prosa in Typen und Genres zu identifizieren, insbesondere wenn man bedenkt, dass sich literarische Genres im Laufe der Zeit ständig „verändern und verändern“. Es ist jedoch möglich, die am häufigsten verwendete Option herauszugreifen, nämlich die Darstellungsmethode (dramatisch, lyrisch oder episch); unter dem Deckmantel - diese oder jene Form eines dramatischen, lyrischen und epischen Werks; unter dem Genre - bestimmte Arten von literarischen Werken (historischer Roman, satirisches Gedicht).

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Quellen:

• Literarische Gattungen

Der Gattungsbegriff existiert seit der Antike, seit den ersten Versuchen, das Phänomen der Kunst in den Werken von Aristoteles und Platon zu verstehen. Dennoch besteht in der Literaturkritik noch immer kein Konsens über ihr Wesen und ihre Funktion als Grundgesetz der sprachlichen Kreativität, was wiederum zum Problem der Einordnung von Werken führt. Aus diesem Grund kann die moderne Einteilung in Genres anhand bestimmter Merkmale als eher willkürlich angesehen werden.

Die meisten der heute bekannten Genres sind in der Antike entstanden und behalten trotz aller Eigenheiten der Evolution immer noch eine Reihe stabiler Merkmale bei. Die wichtigste davon ist die Zugehörigkeit zu einem separaten Literarische Arbeit zu einer von drei Gattungen - Epik, Lyrik oder Drama in Übereinstimmung mit der Poetik des Aristoteles. Gleichzeitig werden auch Grenzgattungen unterschieden: lyrisch-episches, lyrisch-dramatisches, episches Drama („nicht-aristotelisch“ oder archaisch).

Die moderne Literaturkritik akzeptiert die antike Klassifikation nur als Ausgangspunkt. Zudem sind seit Aristoteles neue Gattungen entstanden, während die alten an Bedeutung und damit auch an charakteristischen Merkmalen verloren haben. Allerdings gibt es bis heute kein kohärenteres System, das es erlaubt, das Wesen der Gattung zumindest näherungsweise zu erklären.

Nach dieser Einteilung lässt sich das Epos zuordnen: Epos, Roman, Erzählung, Kurzgeschichte, Fabel, Epos. Zu den Texten - eine Ode, eine Elegie, eine Ballade, ein Epigramm. Zum Drama - das eigentliche Drama, Tragödie, Komödie, Krimi, Farce, Varieté. Die lyrisch-epische Hauptgattung ist das Gedicht, die lyrisch-dramatische Gattung das „neue Drama“ des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts. (Ibsen, Tschechow).

Neben der klassischen Differenzierung lassen sich Gattungen nach inhaltlichen und formalen Merkmalen sowie nach sprachlicher Organisation in einem Werk unterscheiden. So hat die Fabel aus der Zeit des Klassizismus im Gegensatz zur Antike (Äsop, Phaidros) eine poetische Form, gehört aber zum Epos, da ihre Handlung auf der Übertragung von Ereignissen und Charakteren basiert. Das Genre impliziert eher keine, sondern bedeutungsvolle Zeichen - die Motive der Einsamkeit, der unerwiderten Liebe, des Todes. Und die Ballade (auch Rondo, Sonett) ist sowohl (lyrisch) als auch formal – ein Refrain am Ende jeder Strophe oder eine fest definierte Anzahl von Strophen.

Alle literarischen Gattungen entstehen nur in einem bestimmten Stadium der Kunstentwicklung, verändern sich ständig, verschwinden und tauchen wieder auf. Auch die Prinzipien der Hervorhebung einzelner Gattungen, ihrer Art, Beschaffenheit, Funktion und Bedeutung ändern sich. Die klassische Tragödie setzte zum Beispiel die Anwesenheit "edler" Helden voraus, die Einhaltung der Regeln der "drei Einheiten", eine blutige Auflösung, einen alexandrinischen Vers. Viel später, im 19. und 20. Jahrhundert, waren all diese inhaltlichen und formalen Merkmale nicht mehr obligatorisch. Die Tragödie wurde als jedes dramatische Werk betrachtet, das einen tragischen Konflikt offenbart.

Derzeit haben viele Werke eine eher unbestimmte, „anti-genre“ Struktur, da sie Elemente aller drei Typen kombinieren können. Dies ist eine Art Antwort auf die in den vergangenen zwei Jahrhunderten verbreitete Massenliteratur, die stabile Formen und Inhalte von Werken verknüpft (z. B. Historisch, Liebe, Abenteuer, Fantasy, Kriminalroman).

In der Literaturkritik gibt es auch den Begriff der „Textgattungen“, der zur Abgrenzung historisch etablierter Werkformen verwendet wird. So können Genres monokulturell (altnordische Sagen, Märchen) oder multikulturell (Epos, Sonett) sein. Einige von ihnen sind der Universalität inhärent, dh dem Fehlen einer direkten Verbindung mit den Besonderheiten nationale Literatur(, Kurzgeschichte).

Bei der Klassifizierung literarischer Gattungen spielen die Kriterien, nach denen sie bestimmt werden, die Hauptrolle. Darauf aufbauend werden Genres nach Geschlecht, Inhalt und Form eingeteilt.

Die oben genannten Klassifikationsarten schließen einander nicht aus, sondern demonstrieren eine unterschiedliche Herangehensweise an die Definition von Genres. Daher kann sich dasselbe Buch auf mehrere von ihnen gleichzeitig beziehen.

Klassifikation der Literaturgattungen nach Geschlecht

Bei der Einteilung literarischer Gattungen nach Geschlecht geht man von der Einstellung des Autors zu dem Gesagten aus. Die Grundlage dieser Einteilung wurde von Aristoteles gelegt. Nach diesem Prinzip werden vier große Gattungen unterschieden: episch, lyrisch, dramatisch und lyrisch-episch. Jeder von ihnen hat seine eigenen "Untergenres".

IN Epische Genres erzählt von bereits eingetretenen Ereignissen, und der Autor schreibt sie nach seinen Erinnerungen nieder, wobei er sich der Wertung des Gesagten maximal entzieht. Dazu gehören epische Romane, Kurzgeschichten, Mythen, Balladen, Fabeln und Epen.

Lyrisches Genre beinhaltet die Übertragung der vom Autor erlebten Gefühle in Form eines literarischen Werks in poetischer Form. Dazu gehören Oden, Epigramme, Botschaften und Strophen.

Ein klassisches Beispiel für Strophen ist Byrons Childe Harold.

Das lyrisch-epische Genre vereint die Merkmale epischer und lyrischer Genres. Dazu gehören Balladen und Gedichte, in denen es sowohl eine Handlung als auch die Einstellung des Autors zum Geschehen gibt.

Das dramatische Genre existiert an der Schnittstelle von Literatur und Theater. Nominell umfasst es Dramen, Komödien und Tragödien mit einer Liste der beteiligten Charaktere am Anfang und Kommentaren des Autors im Haupttext. Tatsächlich kann es sich jedoch um ein beliebiges Werk handeln, das in Form eines Dialogs geschrieben wurde.

Klassifikation der Literaturgattungen nach Inhalt

Wenn wir Werke nach Inhalt definieren, dann werden sie in drei große Gruppen zusammengefasst: Komödien, Tragödien und Dramen. Tragödie und Drama, jeweils erzählend tragisches Schicksal Charaktere und über die Entstehung und Überwindung des Konflikts sind recht homogen. Komödien werden je nach Handlung in verschiedene Arten unterteilt: Parodie, Farce, Varieté, Situations- und Charakterkomödie, Sketch und Zwischenspiel.

Klassifizierung der Literaturgattungen nach Form

Bei der formalen Einordnung von Gattungen werden unabhängig von ihrem Inhalt nur formale Merkmale wie Aufbau und Umfang eines Werkes berücksichtigt.

Am deutlichsten auf diese Weise klassifiziert werden lyrische Werke, in der Prosa sind die Grenzen fließend.

Nach diesem Prinzip werden dreizehn Gattungen unterschieden: Epos, Epos, Roman, Kurzgeschichte, Sketch, Schauspiel, Essay, Essay, Opus, Ode und Vision.

Quellen:

• "Theorie der Literatur", V. V. Prozorov, 1987
• "Theoretische Poetik: Konzepte und Definitionen", N. D. Tamarchenko, 1999

Das Wort „Genre“ kommt vom französischen Genre, was übersetzt „Gattung“ oder „Art“ bedeutet. Literaturkritiker sind sich in der Definition dieses Begriffs nicht einig. Am häufigsten werden literarische Gattungen jedoch als Werkgruppen verstanden, die auf der Grundlage einer Kombination formaler und inhaltlicher Eigenschaften vereint sind.

Literaturtheorie über Gattungen

Die Literaturtheorie arbeitet mit drei Hauptkonzepten: Gattung, Art und Gattung. Bisher gibt es keine allgemein akzeptierte Interpretation dieser Konzepte. Einige basieren auf der etymologischen Bedeutung von Wörtern und nennen Gattungen Gattungen. Andere halten an einer allgemeineren Unterteilung fest. Geschlecht wird hier als Darstellungsweise (lyrisch oder episch) verstanden; unter dem Deckmantel - die eine oder andere spezifische Form der lyrischen, dramatischen oder epischen Poesie (z. B. Ode, Komödie); und unter dem Genre - Sorten bestehende Arten Poesie (z. B. ein satirischer oder historischer Roman).

Genre, wie andere Elemente Kunstform, ist eines der wichtigsten Mittel zur Offenlegung von Inhalten. Vergleicht man die beiden Gattungen des Gedichts, heroisch und satirisch, so erkennt man, dass in erster Linie das Bild eines wichtigen Ereignisses im Leben des Volkes in den Vordergrund tritt, in dessen Verlauf die Tapferkeit und Stärke der Vertreter dieses Volkes sind manifestiert. Ein Beispiel für ein Heldengedicht ist The Tale of Igor's Campaign. In einem satirischen Gedicht hingegen wird ein niedriges Ereignis dargestellt, das lächerlich gemacht wird. ZU satirische gedichte bezieht sich auf den "Tambower Schatzmeister" M.Yu. Lermontow. In beiden Fällen wird die Gattung eines literarischen Werks jedoch durch die Art des Dargestellten bestimmt.

Unterschiedliche Typologien literarischer Gattungen

Aristoteles war der erste, der versuchte, in seiner Poetik zu systematisieren. Heutzutage wurden verschiedene Typologien von Genres basierend auf unterschiedlichen Kriterien angenommen.

Dabei stechen hervor: Kurzgeschichte, Roman, Essay, Essay, Ode, Gedicht, Theaterstück, Sketch.

Thema

Genres unterscheiden sich in thematischen Merkmalen. Ein Roman kann zum Beispiel Science-Fiction, Gothic, historisch, schelmisch oder psychologisch sein. Ta, "Peter I" von A. N. Tolstoi ist historischer Roman, sein „Aelita“ ist ein Fantasy-Roman, und „Ein Held unserer Zeit“ von M. Yu. Lermontov ist ein sozialpsychologischer.
Originalname Länder. Ein solch poetischer Name erschien dank der Chinesen: Sie nannten Japan den „Geburtsort der Sonne“ in der Song-Dynastie Japanischer Kaiser. Dies lag daran, dass Japan östlich von China liegt, auf der Seite, wo die Sonne aufgeht.

Korea - "Land der Morgenstille"

Korea wird das „Land der Morgenstille“ genannt. Dies ist auf den alten Namen Koreas, Joseon, zurückzuführen. Dieser Name besteht aus zwei Hieroglyphen, von denen die erste jetzt unter anderem "Morgen" und die zweite "Frische" bedeutet. Wissenschaftler neigen zu der Annahme, dass das Wort „Joseon“ ursprünglich keine so poetische semantische Last trug. Dieser Name ist bis heute aus chinesischen Manuskripten erhalten, die die koreanische Aussprache verzerrten. Außerdem hat sich die Aussprache chinesischer Schriftzeichen im Laufe der Zeit verändert. Jetzt wird der Name „Joseon“ für Korea nur noch in der DVRK verwendet. In Südkorea heißt ihr Land Namhan.

China - "Himmlisch"

Man hört oft, wie China "Celestial" genannt wird. Dieser Name erschien erstmals vor unserer Zeitrechnung in China und bezeichnete ursprünglich die gesamte Welt, die den Chinesen bekannt war. Als "Himmlisches Reich" wurde nur das Territorium bezeichnet, auf dem sich die Macht des chinesischen Kaisers erstreckte, der in der konfuzianischen Ideologie der Repräsentant des Himmels auf Erden war. Derzeit versteht China die ganze Welt als "Himmlisches Reich", aber in Russland wird China so genannt.

England - "Nebel Albion"

England wird gerufen Nebliges Albion". Albion ist alter Name Britische Inseln, übersetzt aus dem Lateinischen - "weiße Berge". So nannten die alten Römer die Inseln, die sie entdeckten, weil die Küste Englands aus Kreidefelsen geformt wurde. Der Beiname "neblig" erklärt sich aus der Tatsache, dass die Inseln Großbritanniens oft in sehr dichten Nebel gehüllt sind.

Irland - die grüne Insel

Dank des milden Jahres in Irland viel Grün. Deshalb wird dieses Land auch die „Grüne Insel“ genannt. Darüber hinaus ist Grün die Nationalfarbe Irlands, die stark mit dem berühmtesten Nationalfeiertag verbunden ist – dem St. Patrick's Day.

Finnland - das Land der tausend Seen

In Finnland gibt es etwa 190.000 Seen, die ein ausgedehntes Seensystem bilden. Seen spielen in der finnischen Natur eine besondere Rolle. Es ist nicht verwunderlich, dass dieses Land den poetischen Namen "Land der tausend Seen" erhielt.

Dann zu:

a) Erlernen Sie die Fertigkeit in Ihrem Genre;
b) genau wissen, welchem ​​Verlag das Manuskript angeboten werden soll;
c) studieren Sie Ihre Zielgruppe und das Buch nicht „allgemein jedem“ anzubieten, sondern denjenigen, die sich dafür interessieren könnten.

Was ist Fiktion?

Belletristik bezieht sich auf alle Werke, die eine fiktive Handlung und fiktive Charaktere haben: Romane, Erzählungen, Romane und Theaterstücke.

Memoiren werden als Sachbücher eingestuft, weil wir redenüber nicht-fiktionale Ereignisse, aber sie sind nach den Regeln geschrieben Fiktion- Handlung, Charaktere usw.

Aber Poesie, einschließlich der Texte, ist Fiktion, auch wenn sich der Autor an eine vergangene Liebe erinnert, die tatsächlich stattgefunden hat.

Arten von Erwachsenenliteratur

Belletristik wird in Genreliteratur, Mainstream und intellektuelle Prosa unterteilt.

Genre Literatur

IN Genre Literatur Die Handlung spielt die erste Geige, während sie sich in bestimmte, bisher bekannte Rahmen einfügt.

Das bedeutet nicht, dass alle Genreromane vorhersehbar sein sollten. Die Kunst des Schriftstellers liegt gerade darin, unter gegebenen Bedingungen einzigartige Welt, unvergessliche Charaktere und eine interessante Art, von Punkt „A“ (Start) zu Punkt „B“ (Auflösung) zu gelangen.

Allgemein, Genre Arbeit endet positiv, der Autor vertieft sich nicht in Psychologie und andere hohe Themen und versucht einfach, die Leser zu unterhalten.

Grundlegende Handlungsschemata in der Genreliteratur

Detektiv: Kriminalität - Ermittlung - Entlarvung des Verbrechers.

Liebesgeschichte: Helden treffen sich - verlieben sich - kämpfen um die Liebe - vereinen Herzen.

Thriller: der Held lebte sein gewöhnliches Leben - eine Bedrohung entsteht - der Held versucht zu fliehen - der Held entledigt sich der Gefahr.

Abenteuer: Der Held setzt sich ein Ziel und erreicht, nachdem er viele Hindernisse überwunden hat, was er will.

Wenn wir über Science-Fiction, Fantasy, historische oder moderner Roman, wir sprechen weniger über die Handlung als über die Kulisse, daher werden bei der Definition des Genres zwei oder drei Begriffe verwendet, mit denen wir die Fragen beantworten können: „Was passiert im Roman?“ und "Wo passiert es?". Wenn wir über Kinderliteratur sprechen, dann wird ein entsprechender Hinweis gemacht.

Beispiele: „modern Liebesgeschichte“, „Fantastischer Actionfilm“ (Actionfilm ist Abenteuer), „Historischer Krimi“, „Kinder-Abenteuergeschichte“, „Märchen für das Grundschulalter“.

Genreprosa wird in der Regel in Serien veröffentlicht - entweder vom Autor oder allgemein.

Mainstream

Im Mainstream (aus dem Englischen. Mainstream- der Hauptthread) Leser erwarten unerwartete Lösungen vom Autor. Für diese Art von Buch ist das Wichtigste die moralische Entwicklung der Charaktere, Philosophie und Ideologie. Die Anforderungen an einen Mainstream-Autor sind viel höher als an Autoren, die mit Genre-Prosa arbeiten: Er muss nicht nur ein exzellenter Geschichtenerzähler sein, sondern auch ein guter Psychologe und ernsthafter Denker.

Ein weiteres wichtiges Merkmal des Mainstreams ist, dass solche Bücher an der Schnittstelle von Genres geschrieben werden. Das kann man zum Beispiel nicht eindeutig sagen Vom Winde verweht" - Das nur Romantik bzw nur historisches Drama.

Übrigens ist auch das Drama selbst, also die Geschichte der tragischen Erfahrung der Figuren, ein Zeichen des Mainstreams.

Romane dieser Art erscheinen in der Regel außerhalb der Reihe. Dies liegt daran, dass ernsthafte Werke lange geschrieben werden und es eher problematisch ist, daraus eine Reihe zu bilden. Darüber hinaus unterscheiden sich Mainstream-Autoren so sehr voneinander, dass es schwierig ist, ihre Bücher auf einer anderen Grundlage als „gutes Buch“ zu gruppieren.

Bei der Festlegung eines Genres in Mainstream-Romanen wird der Schwerpunkt normalerweise nicht so sehr auf die Handlung gelegt, sondern auf bestimmte Merkmale Bücher: historisches Drama, Roman in Briefen, Fantasy-Saga usw.

Die Entstehung des Begriffs

Daraus entstand der Begriff „Mainstream“. Amerikanischer Schriftsteller und Kritik an William Dean Howells (1837–1920). Als Herausgeber einer der beliebtesten und einflussreichsten literarische Zeitschriften seiner Zeit Der Atlantische Monat, bevorzugte er klar realistisch geschriebene Werke, die sich auf moralische und philosophische Probleme konzentrierten.

Danke Howels realistische Literatur wurde in Mode, und für einige Zeit wurde es als Mainstream bezeichnet. Der Begriff hat sich festgesetzt Englische Sprache und von dort nach Russland gezogen.

intellektuelle Prosa

In den allermeisten Fällen hat intellektuelle Prosa einen düsteren Ton und wird außerhalb der Serie veröffentlicht.

Hauptgattungen der Belletristik

Ungefähre Einteilung

Bei einer Verlagsbewerbung müssen wir das Genre angeben – damit unser Manuskript an den passenden Lektor geschickt wird.

Das Folgende ist eine indikative Liste von Genres, wie sie von Verlagen und Buchhandlungen verstanden werden.

• Avantgardistische Literatur. Es ist gekennzeichnet durch Verletzung der Kanons und Sprach- und Handlungsexperimente. Die Avantgarde erscheint in der Regel in sehr kleinen Auflagen. Eng verwoben mit intellektueller Prosa.
• Aktion. Richtet sich hauptsächlich an ein männliches Publikum. Die Grundlage der Handlung sind Kämpfe, Verfolgungsjagden, die Rettung von Schönheiten usw.
• Detektiv. Die Hauptgeschichte ist die Aufklärung des Verbrechens.
• Historischer Roman. Die Zeit des Handelns ist Vergangenheit. Die Handlung ist in der Regel an bedeutende historische Ereignisse gebunden.
• Liebesgeschichte. Helden finden Liebe.
• Mystiker. Die Grundlage der Handlung sind übernatürliche Ereignisse.
• Abenteuer. Helden lassen sich auf ein Abenteuer ein und/oder gehen auf eine gefährliche Reise.
• Thriller/Horror. Helden sind bedroht tödliche Gefahr die sie versuchen loszuwerden.
• Fantastisch. Die Handlung dreht sich in einer hypothetischen Zukunft oder in einer Parallelwelt. Eine der Spielarten der Fantasy ist die alternative Geschichte.
• Fantasie / Märchen. Die Hauptmerkmale des Genres sind Märchenwelten, Magie, unsichtbare Kreaturen, sprechende Tiere usw. Oft basierend auf Folklore.

Was ist Sachbuch?

Sachbücher werden nach Themen (z. B. Gartenarbeit, Geschichte etc.) und Art (wissenschaftliche Monographie, Aufsatzsammlung, Fotoalbum etc.) eingeteilt.

Das Folgende ist eine Klassifizierung von Sachbüchern, wie sie in Buchhandlungen durchgeführt wird. Geben Sie bei der Bewerbung beim Verlag das Thema und die Art des Buches an – zum Beispiel ein Schreiblehrbuch.

Klassifizierung von Sachbüchern

• Autobiografien, Biografien und Memoiren;
• Architektur und Kunst;
• Astrologie und Esoterik;
• Geschäft und Finanzen;
• bewaffnete Kräfte;
• Erziehung und Bildung;
• Haus, Garten, Gemüsegarten;
• Gesundheit;
• Geschichte;
• Karriere;
• Computers;
• lokale Geschichte;
• Liebes- und Familienbeziehungen;
• Mode und Schönheit;
• Musik, Kino, Radio;
• Wissenschaft und Technik;
• Essen und Kochen;
• Geschenkausgaben;
• Politik, Wirtschaft, Recht;
• Führer und Reiseberichte;
• Religion;
• Selbstentwicklung und Psychologie;
• Landwirtschaft;
• Wörterbücher und Enzyklopädien;
• Sport;
• Philosophie;
• Hobby;
• Schulbücher;
• Linguistik und Literatur.

Eine literarische Gattung ist eine Gruppe von literarischen Werken, die gemeinsame historische Entwicklungsrichtungen aufweisen und durch eine Reihe inhaltlicher und formaler Eigenschaften vereint sind. Manchmal wird dieser Begriff mit den Begriffen "Ansicht" "Form" verwechselt. Bis heute gibt es keine eindeutige Klassifizierung von Genres. Literarische Werke werden nach einer bestimmten Anzahl charakteristischer Merkmale unterteilt.

Die Entstehungsgeschichte der Gattungen

Die erste Systematisierung literarischer Gattungen wurde von Aristoteles in seiner Poetik vorgelegt. Dank dieser Arbeit entstand der Eindruck, dass die literarische Gattung ein natürliches stabiles System ist verlangt vom Autor die vollständige Einhaltung der Prinzipien und Kanons ein bestimmtes Genre. Im Laufe der Zeit führte dies zur Bildung einer Reihe von Poetiken, die den Autoren genau vorschrieben, wie sie eine Tragödie, Ode oder Komödie schreiben sollten. Lange Jahre diese Anforderungen blieben unerschütterlich.

Entscheidende Veränderungen im System der literarischen Gattungen setzten erst gegen Ende des 18. Jahrhunderts ein.

Gleichzeitig literarisch Werke, die auf die künstlerische Suche abzielen, in ihren Versuchen, sich so weit wie möglich von Gattungsgrenzen zu entfernen, kamen allmählich zum Auftauchen neuer Phänomene, die nur in der Literatur vorkommen.

Welche literarischen Gattungen gibt es

Um zu verstehen, wie man das Genre eines Werks bestimmt, müssen Sie sich mit den bestehenden Klassifikationen und den charakteristischen Merkmalen jeder von ihnen vertraut machen.

Nachfolgend finden Sie eine Beispieltabelle, um die Art der vorhandenen literarischen Gattungen zu bestimmen

von Geburt an	Epos	Fabel, Epos, Ballade, Mythos, Kurzgeschichte, Erzählung, Erzählung, Roman, Märchen, Fantasie, Epos
	lyrisch	Ode, Botschaft, Strophen, Elegie, Epigramm
	lyrisch-episch	Ballade, Gedicht
	dramatisch	Drama, Komödie, Tragödie
Inhalt	Komödie	Farce, Varieté, Sideshow, Sketch, Parodie, Sitcom, Mystery Comedy
	Tragödie
	Theater
informieren	Vision Kurzgeschichte Geschichte Epos Anekdote Roman Ode Epos Theaterstück Essay Sketch

Trennung der Genres nach Inhalt

Einstufung Literarische Strömungen basierend auf Inhalt umfasst Komödie, Tragödie und Drama.

Comedy ist eine Art Literatur was für einen humorvollen Ansatz sorgt. Sorten der Comic-Richtung sind:

Es gibt auch eine Komödie der Charaktere und eine Komödie der Situationen. Im ersten Fall sind die inneren Merkmale der Charaktere, ihre Laster oder Mängel die Quelle des humorvollen Inhalts. Im zweiten Fall manifestiert sich die Komödie in den Umständen und Situationen.

Tragödie - Drama-Genre mit dem obligatorischen katastrophalen Ausgang, das Gegenteil des Comedy-Genres. Die Tragödie spiegelt normalerweise die tiefsten Konflikte und Widersprüche wider. Die Handlung ist extrem intensiv. In einigen Fällen werden Tragödien in Versform geschrieben.

Theater - besondere Art Fiktion, wo die Ereignisse, die stattfinden, nicht durch ihre direkte Beschreibung, sondern durch die Monologe oder Dialoge der Charaktere übermittelt werden. Das Drama als literarisches Phänomen existierte bei vielen Völkern sogar auf der Ebene der Folklore. Anfangs drin griechisch dieser Begriff bedeutete ein trauriges Ereignis, das einen betraf spezielle Person. In der Folge begann das Drama, ein breiteres Spektrum von Werken zu repräsentieren.

Die bekanntesten Prosa-Genres

Die Kategorie der Prosagattungen umfasst literarische Werke unterschiedlichen Umfangs, die in Prosa verfasst wurden.

Roman

Der Roman ist ein literarisches Genre der Prosa, das eine detaillierte Erzählung über das Schicksal der Helden und bestimmte kritische Abschnitte ihres Lebens impliziert. Der Name dieses Genres stammt aus dem XII Jahrhundert, als wurden geboren ritterliche geschichten„im Volk Romantik» im Gegensatz zur lateinischen Geschichtsschreibung. Eine Kurzgeschichte wurde als Handlungsversion des Romans betrachtet. IN spätes XIX- Anfang des 20. Jahrhunderts tauchten Konzepte wie ein Kriminalroman in der Literatur auf, weibliche Romantik, Fantasy-Roman.

Novelle

Novelle ist eine Art Prosa-Genre. Ihre Geburt wurde von den Berühmten serviert Das Decamerone von Giovanni Boccaccio. Anschließend wurden mehrere Kollektionen nach dem Decameron-Modell veröffentlicht.

Die Ära der Romantik brachte Elemente der Mystik und Phantasmagorik in das Genre der Kurzgeschichte ein – Beispiele sind die Werke von Hoffmann, Edgar Allan Poe. Andererseits trugen die Werke von Prosper Mérimée Züge realistischer Geschichten.

Novelle wie Kurzgeschichte mit einer scharfen Handlung wurde charakteristisches Genre für amerikanische Literatur.

Charakteristische Eigenschaften Romane sind:

1. Maximale Kürze.
2. Schärfe und sogar Paradoxie der Handlung.
3. Stilneutralität.
4. Mangel an Anschaulichkeit und Psychologik in der Präsentation.
5. Eine unerwartete Auflösung, die immer eine außergewöhnliche Wendung der Ereignisse enthält.

Geschichte

Die Geschichte heißt Prosa über kleines Volumen. Die Handlung der Geschichte besteht in der Regel darin, die natürlichen Ereignisse des Lebens zu reproduzieren. Gewöhnlich Die Geschichte enthüllt das Schicksal und die Persönlichkeit des Helden vor dem Hintergrund laufender Ereignisse. Ein klassisches Beispiel ist „The Tales of the Late Ivan Petrovich Belkin“ von A.S. Puschkin.

Geschichte

Die Geschichte heißt kleine form Prosaarbeit, die aus folkloristischen Genres stammt - Parabeln und Märchen. Einige literarische Spezialisten als eine Art Genre Rezensionsaufsatz, Essay und Roman. Normalerweise zeichnet sich die Geschichte durch einen kleinen Band, einen Handlungsstrang und eine kleine Anzahl von Charakteren aus. Die Geschichten sind charakteristisch für literarische Werke des 20. Jahrhunderts.

Spielen

Ein Theaterstück ist ein dramatisches Werk, das zum Zwecke der Nachfolge geschaffen wurde Theaterproduktion.

Die Struktur des Stücks umfasst normalerweise die Phrasen der Charaktere und die Bemerkungen des Autors, die es beschreiben Umfeld oder die Aktionen der Charaktere. Am Anfang eines Stücks steht immer eine Liste mit Charakteren. Mit kurze Beschreibung Aussehen, Alter, Charakter usw.

Das ganze Stück ist in große Teile gegliedert - Akte oder Aktionen. Jede Aktion wiederum ist in kleinere Elemente unterteilt - Szenen, Episoden, Bilder.

Die Stücke von J.B. Molière ("Tartuffe", "Imaginary Sick") B. Shaw ("Wait and see"), B. Brecht ("Der gute Mann von Cesuan", "Die Dreigroschenoper").

Beschreibung und Beispiele einzelner Genres

Betrachten Sie die häufigsten und bedeutendsten Beispiele literarischer Genres für die Weltkultur.

Gedicht

Ein Gedicht ist ein großes poetisches Werk, das eine lyrische Handlung hat oder eine Abfolge von Ereignissen beschreibt. Historisch gesehen wurde das Gedicht aus dem Epos "geboren".

Ein Gedicht kann wiederum viele Genrevarianten haben:

1. Didaktisch.
2. Heroisch.
3. Burleske,
4. satirisch.
5. Ironisch.
6. Romantisch.
7. Lyrisch-dramatisch.

Anfangs waren weltgeschichtliche oder wichtige religiöse Ereignisse und Themen die Leitthemen für die Gedichtbildung. Virgils Aeneis ist ein Beispiel für ein solches Gedicht., „Die Göttliche Komödie“ von Dante, „Das befreite Jerusalem“ von T. Tasso, „Paradise Lost“ von J. Milton, „Henriad“ von Voltaire usw.

Gleichzeitig entwickelte sich auch ein romantisches Gedicht - „Der Ritter im Pantherfell“ von Shota Rustaveli, „Furious Roland“ von L. Ariosto. Diese Art von Gedichten erinnert gewissermaßen an die Tradition mittelalterlicher Ritterromane.

Im Laufe der Zeit rückten moralische, philosophische und soziale Themen in den Vordergrund („Childe Harold’s Pilgrimage“ von J. Byron, „The Demon“ von M. Yu. Lermontov).

IN XIX-XX Jahrhundert das gedicht beginnt immer mehr realistisch werden(„Frost, Red Nose“, „Who Lives Well in Rus“ von N. A. Nekrasov, „Vasily Terkin“ von A. T. Tvardovsky).

Epos

Unter dem Epos ist es üblich, die Gesamtheit der Werke zu verstehen, die durch eine gemeinsame Epoche, nationale Identität, Thema vereint sind.

Die Entstehung jedes Epos ist bestimmten historischen Umständen geschuldet. In der Regel erhebt das Epos den Anspruch auf objektive und verlässliche Darstellung von Ereignissen.

Visionen

Diese Art von Erzählgenre, wenn Die Geschichte wird aus der Perspektive von erzählt, angeblich einen Traum, Lethargie oder Halluzination erlebend.

1. Bereits in der Antike wurden unter dem Deckmantel realer Visionen fiktive Ereignisse in Form von Visionen beschrieben. Die Autoren der ersten Visionen waren Cicero, Plutarch, Plato.
2. Im Mittelalter gewann das Genre an Popularität und erreichte seinen Höhepunkt mit Dante in seinem „ Göttliche Komödie“, die in ihrer Form eine entfaltete Vision darstellt.
3. Visionen waren einige Zeit fester Bestandteil der Kirchenliteratur der meisten europäischen Länder. Die Herausgeber solcher Visionen waren immer Vertreter des Klerus und erhielten so die Möglichkeit, ihre persönliche Meinung zu äußern, angeblich im Auftrag höherer Mächte.
4. Im Laufe der Zeit wurde in Form von Visionen („Visions of Peter the Ploughman“ von Langland) ein neuer, scharf sozialsatirischer Inhalt angelegt.

In der neueren Literatur wird das Genre der Visionen verwendet, um Elemente der Fantasie einzuführen.

Genre-Konzept. Prinzipien der Gattungsklassifikation

Literarische Gattungen (französisch Genre - Gattung, Typ) sind die Arten von Werken, die sich im Entwicklungsprozess der Fiktion entwickelt haben. Offensichtlich kann das Problem der Gattung in seiner allgemeinsten Form als das Problem formuliert werden, Werke zu klassifizieren, Gemeinsamkeiten – Gattungsmerkmale – in ihnen zu identifizieren. Die Hauptschwierigkeiten der Klassifizierung hängen mit dem historischen Wandel in der Literatur und der Entwicklung von Genres zusammen.

Quantität und Art Genremerkmale(das Volumen der Gattung) ist eine literaturgeschichtliche Variable, die sich in der Vielfalt der einander ablösenden Gattungstheorien sowie in der Praxis der Schriftsteller und Leser dominierenden Vorstellungen von der Jeans widerspiegelt. Also für die Tragödie im realistischen Drama des XIX-XX Jahrhunderts. Viele Anzeichen einer klassischen Tragödie sind nicht obligatorisch. Im Zeitalter des Realismus gilt jedes dramatische Werk als Tragödie, das einen tragischen Konflikt offenbart und das entsprechende Pathos zum Ausdruck bringt. Wir können also von einer Abnahme des Genrevolumens der Tragödie vom Klassizismus zum Realismus sprechen.

Die meisten Genres sind in der Antike entstanden. Weiterentwicklung zu Lit. dennoch behalten sie einige stabile inhaltliche und formale Merkmale, die es ermöglichen, von einer Gattungstradition zu sprechen. Die Gattungsbezeichnungen selbst, die oft im Text eines Werkes, im Titel („Eugen Onegin. Ein Roman in Versen“) enthalten sind, sind Zeichen für lit. Traditionen; sie wecken beim Leser eine gewisse Gattungserwartung.

Beim Studium von Genres sollte man zwischen ihren stabilsten und vorübergehendsten Merkmalen unterscheiden. Im Rahmen des theoretischen und literarischen Kurses wird das Hauptaugenmerk auf die Charakterisierung der stabilsten Gattungsmerkmale gelegt. Es ist jedoch wichtig, sich daran zu erinnern, dass lit. Dabei tritt das Genre immer als Element auf Genre-System, deren Prinzipien von den spezifischen historischen Merkmalen des künstlerischen Denkens abhängen. So verlief in den antiken Literaturen die Entwicklung des Selbstbewusstseins des Autors langsam, bestimmt durch die Stabilität der Traditionen und das allgemeine Tempo des nationalen Lebens. Daher zeichnen sich die in Komplexität und Verzweigung unterschiedlichen Gattungssysteme der antiken Literaturen im Vergleich zu den Literaturen der Neuzeit durch eine größere Stabilität aus.

Eine echte Befreiung von den grausamen Gattungsregeln wurde erst mit der Entwicklung des Realismus möglich, sie war verbunden mit der Überwindung der subjektiven Einseitigkeit im Schaffen selbst. Und in der realistischen Literatur, die die Entwicklung von Charakteren in ihrer historischen Konkretheit mit den Umständen in Beziehung setzt, konnte man sich viel freier an die Tradition der Gattungen halten, was in der Regel zu einer Verringerung ihres Umfangs führte. In allen europäischen Literaturen des 19. Jahrhunderts. Es gibt eine scharfe Umstrukturierung des Genresystems. Genres wurden zunehmend als ästhetisch gleichwertig und offen für kreative Suchtypen von Werken wahrgenommen. Dieser Umgang mit Genres ist charakteristisch für unsere Zeit.

Grundprinzipien der Gattungseinteilung literarischer Werke. Genremerkmale, die den stabilsten, historisch wiederholbaren Charakter haben, bilden die Grundlage der literarischen Werkklassifikation. Als literarische Begriffe werden hauptsächlich traditionelle Gattungsbezeichnungen verwendet – eine Fabel, eine Ballade, ein Gedicht etc. – die spontan in der Literatur entstanden sind und im Prozess der Gattungsentwicklung vielfältige Assoziationen erlangt haben.

Das wichtigste Gattungsmerkmal von Werken ist ihre Zugehörigkeit zu der einen oder anderen literarischen Gattung: epische, dramatische, lyrische, lyrisch-epische Gattungen stechen hervor. Innerhalb der Gattungen werden Typen unterschieden - stabile formale, kompositorische und stilistische Strukturen, die es ratsam ist, generische Formen zu nennen. Sie werden je nach Organisation der Sprache in einem Werk unterschieden - poetisch oder prosaisch, nach Textvolumen. Darüber hinaus können die Grundlagen für die Hervorhebung generischer Formen im Epos die Prinzipien der Handlungskonstruktion sein, in poetischen Texten - solide Strophenformen (Sonett, Rondo, Triolet), im Drama - die eine oder andere Einstellung zum Theater (Drama zum Lesen, für Puppentheater) usw.

Epische Genres. Aufgrund der Breite und Vielseitigkeit der Charakterdarstellung in epischen Werken im Vergleich zu Drama und Lyrik tritt deren Gattungsproblematik besonders deutlich und eindringlich hervor. Es wird in einer Vielzahl von generischen Formen offenbart. So können ein Lied, ein Märchen und eine Geschichte in ihrer Problematik nationalgeschichtlich sein.

Bei der Klassifizierung generischer Formen sind Unterschiede im Umfang der Werktexte wichtig. Neben kleinen (Erzählungen) und mittleren (Erzählungen) Prosaformen wird eine große epische Form unterschieden, die oft als Romane bezeichnet wird. Der Umfang des Textes der Arbeit im Epos wird durch die Vollständigkeit der Rekonstruktion von Charakteren und Beziehungen und damit durch den Umfang der Handlung bestimmt. Anders als die Story zeichnet sich die Story nicht durch ein detailliertes System von Charakteren aus, es gibt keine komplexe Entwicklung von Charakteren und detaillierte Individualisierungen.

Heldenhaftes Volkslied.

Romane, Kurzgeschichten (Romane, Essays)

Satirische, Haushaltsgeschichten, Fabeln

dramatische Genres. Mit ihrer charakteristischen Kürze der Aufführungszeit auf der Bühne und der daraus resultierenden Geschlossenheit und Konzentration des Konflikts schaffen sie einen fruchtbaren Boden, um bestimmte Arten von Pathos in den Handlungen und Erfahrungen der Figuren zum Ausdruck zu bringen. Daher ist die Einteilung des Dramas in Genres mit dem Pathos des Stücks verbunden. Aber Pathos entsteht durch Konflikte.

Ein weiteres inhaltliches Einteilungskriterium im Drama sind die Merkmale von Gattungsproblemen.

1) Tragödie – der Konflikt zwischen persönlichen Bestrebungen und überpersönlichen „Gesetzen“ des Lebens tritt in den Köpfen der Protagonisten (Helden) auf, und die gesamte Handlung des Stücks wird geschaffen, um diesen Konflikt zu entwickeln und zu lösen. Der Held der Tragödie steht nicht nur mit anderen Figuren im Konflikt, er kämpft vor allem mit sich selbst. Die Tragödie endet mit dem üblichen Tod des Helden, obwohl, wie Belinsky schrieb, "die Essenz der Tragik nicht in der blutigen Auflösung liegt".

A) moralisch beschreibend - in den Tragödien von Aischylos und Sophokles fungieren die Charaktere als Träger bestimmter moralischer und bürgerlicher Normen, spiegeln das Aufeinanderprallen von alten und neuen, menschlicheren, moralischen Normen wider.

B) nationalgeschichtlich ("Perser" von Aischylos, "Boris Godunow" von Puschkin)

2) Das Drama ist thematisch am vielfältigsten, gekennzeichnet durch eine große Bandbreite an dargestellten Lebenskonflikten. Das Pathos des Dramas entsteht durch die Auseinandersetzungen der Figuren mit den Kräften des Lebens, die sich ihnen von außen entgegenstellen. Der Konflikt im Drama kann jedoch auch sehr ernst und scharf sein und zu Leid und manchmal zum Tod des Helden führen.

A) nationalgeschichtlicher Konflikt („Voevoda“ von Ostrovsky, „Feinde“ von Gorki)

B) gesellschaftlich alltäglich (romantisch) („Der Kaufmann von Venedig“ von Shakespeare, „Vassa Zheleznova“ von Gorki).

3) Comedy – ein Theaterstück voller humorvollem oder satirischem Pathos. Solches Pathos wird durch die komischen Widersprüche der nachgebildeten Charaktere erzeugt. Die komische Natur der Charaktere offenbart sich durch Handlungskonflikte, die oft auf Zufall beruhen. Gleichzeitig ändern sich die Charaktere von Komödienfiguren selbst im Zusammenhang mit dem Lauf der Ereignisse nicht. In der Komödie gibt es keine Charakterentwicklung. Das Bild des inneren Versagens, der Absurdität, der Minderwertigkeit von Comicfiguren, ihrer satirischen oder humorvollen Verleugnung - das ist die ideologische Hauptausrichtung der Komödie.

lyrische Gattungen. Die Besonderheit des Textes besteht darin, dass er die innere Welt hervorhebt lyrischer Held, seine Erfahrungen. Das zeigt sich nicht nur in Werken, in denen es keine visuellen Bilder gibt. Außenwelt, aber auch in beschreibenden, erzählenden Texten, hier wird das Erlebnis durch den emotionalen Ausdruck der Sprache, die Art der Tropen usw. vermittelt. Daher ist die Grundlage der sinnvollen Genreeinteilung in den Texten die Natur der Erfahrungen. Aber die Erfahrungen in der Lyrik können in anderer Hinsicht Gegenstand der Typologie sein. Wie im Epos und Drama kann man auch in der Lyrik die Unterschiede in den Gattungsproblemen nachvollziehen – nationalgeschichtlich, moralistisch, romantisch, die sich hier durch die Typisierung der Erfahrung des lyrischen Helden manifestieren.

Die Genres der literarischen Lyrik wurden auf der Grundlage von Folk gebildet lyrisches Lied, in seinen verschiedenen Varianten.

1) Ode - ein Gedicht, das enthusiastische Gefühle ausdrückt, die ein bedeutendes Objekt im Dichter erregt. In der Ode verbindet der Dichter vor allem kollektive Gefühle - patriotisch, bürgerlich. Genre-Probleme in einer Ode kann es nationalgeschichtlich oder moralistisch sein.

2) Satire - ein Gedicht, das Empörung ausdrückt, Empörung des Dichters über die negativen Aspekte der Gesellschaft. Die Satire ist in Gattungsfragen moralistisch, der Dichter in ihr ist gleichsam das Sprachrohr des fortgeschrittenen Teils der Gesellschaft, der sich mit ihrem negativen Zustand beschäftigt.

3) Elegie - ein Gedicht voller Traurigkeit, Unzufriedenheit mit dem Leben. Traurigkeit kann aus irgendeinem Grund verursacht werden ("Sorrowful Elegies" von Ovid). Aber eine Elegie ist möglich, bei der das nachgebildete Erlebnis keine spezifische Motivation hat („Ich habe meine Wünsche erlebt ...“ von Puschkin).

4) Epigramm, Epitaph, Madrigal - kleine Textformen. In der Literaturgeschichte sind die weite (altgriechische) und enge (spätere) Bedeutung des Epigramms bekannt. Das altgriechische Epigramm (wörtlich „Inschrift“) stammt von Inschriften auf Kultgegenständen. Die Art des Epigramms war ein Epitaph - eine Inschrift auf einem Grabstein. Der Inhalt und der emotionale Ton der antiken griechischen Epigramme waren unterschiedlich. Die Originalität des Gedankens und die Lakonie seines Ausdrucks – das ist es, was am Epigramm immer geschätzt wurde. Die zweite, enge Bedeutung des Epigramms, das seit dem 1. Jahrhundert n. Chr. daran angehängt wird, ist ein kurzes humorvolles oder satirisches Gedicht, das sich meist über eine bestimmte Person lustig macht. Der Antipode des Epigramms (höhere Bedeutung des Wortes) ist das Madrigal – ein kurzes, halb scherzendes Gedicht schmeichelnder Natur (normalerweise an eine Dame gerichtet).

Lyrisch-epische Genres. Die Kombination von lyrischer Meditation und epischer Erzählung findet sich oft in Werken verschiedener Genres (z. B. in einem romantischen Gedicht). Aber es gibt Genres, deren Natur immer lyrisch-episch ist.

1) Eine Fabel ist eine moralisch beschreibende Gattung, die eine kurze allegorische Erzählung und eine sich daraus ergebende Lektion („Moral“) enthält. Auch wenn die Lehre im Text der Fabel nicht „formuliert“ ist, ist sie impliziert; das Verhältnis der Lehre zur Handlung der Fabel ist ihre lyrisch-epische Grundlage.

2) Ballade - ein kleines poetisches Handlungswerk, in dem die Erzählung selbst mit Lyrik durchdrungen ist. Im Gegensatz zu einer Fabel, wo es möglich ist, die lyrischen („moralischen“) und epischen (Handlungs-)Teile herauszuheben, stellt die Ballade eine unauflösliche Verschmelzung der lyrischen und epischen Anfänge dar. Genrefragen in einer Ballade können nationalhistorisch und romantisch sein.

Guten Tag, liebe Leser Blog-Website. Die Frage nach einem Genre als Abwandlung des einen oder anderen ist ziemlich kompliziert. Dieser Begriff findet sich in Musik, Malerei, Architektur, Theater, Kino und Literatur.

Die Gattung einer Arbeit zu bestimmen, ist eine Aufgabe, die nicht jeder Studierende bewältigen kann. Warum ist eine Genreeinteilung notwendig? Wo sind die Grenzen, die den Roman vom Gedicht und die Geschichte von der Kurzgeschichte trennen? Versuchen wir es gemeinsam herauszufinden.

Genre in der Literatur - was ist das?

Das Wort „Genre“ kommt von der lateinischen Gattung ( Art, Gattung). Literarische Nachschlagewerke berichten, dass:

ein Genre ist eine historisch gewachsene Varietät, die durch eine Reihe von formalen und bedeutungsvollen Merkmalen vereint ist.

Aus der Definition ist ersichtlich, dass es im Prozess der Gattungsentwicklung wichtig ist, drei Punkte hervorzuheben:

1. jede Literaturgattung entsteht über einen langen Zeitraum (jede hat ihre eigene Geschichte);
2. der Hauptgrund für sein Erscheinen ist die Notwendigkeit, neue Ideen auf originelle Weise auszudrücken (substantielles Kriterium);
3. unterscheiden eine Art von Arbeit von einer anderen wird durch äußere Zeichen unterstützt: Volumen, Handlung, Struktur (formales Kriterium).

Alle Gattungen der Literatur kann so dargestellt werden:

Dies sind drei Typologieoptionen, die helfen, das Werk einem bestimmten Genre zuzuordnen.

Die Geschichte der Entstehung von Literaturgattungen in Rus'

Die Literatur der europäischen Länder hat sich nach dem Prinzip entwickelt, vom Allgemeinen zum Besonderen, vom Anonymen zum Verfasser zu gehen. Die künstlerische Kreativität sowohl im Ausland als auch in Russland wurde aus zwei Quellen gespeist:

1. spirituelle Kultur, deren Zentrum war Klöster;
2. Volkssprache.

Wenn Sie sich die Literaturgeschichte der alten Rus genau ansehen, können Sie sehen, wie neue Chroniken, Paterikonen, Heiligenleben und patristische Schriften nach und nach durch neue ersetzt werden.

An der Wende des XIV-XV Jahrhunderts, wie z Gattungen der altrussischen Literatur, als Wort, Gehen (der Urahn des Reiseromans), (alltäglicher "Splitter" einer moralischen Parabel), Heldengedicht, spiritueller Vers. Über das Material mündlicher Überlieferungen, die sich in der Zeit des Zusammenbruchs des antiken Mythos in ein Märchenepos und eine realistische Militärgeschichte getrennt abzeichneten.

Durch die Interaktion mit ausländischen Schrifttraditionen wird die russische Literatur bereichert neue Gattungsformen: Roman, weltlich philosophisches Märchen, ein Autorenmärchen, und im Zeitalter der Romantik -, lyrisches gedicht, eine Ballade.

Der realistische Kanon erweckt einen problematischen Roman, eine Geschichte, eine Kurzgeschichte zum Leben. An der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert werden Genres mit verschwommenen Grenzen wieder populär: Essay (), Essay, Kurzgedicht, Symbolist. Alte Formen werden mit ursprünglicher Bedeutung gefüllt, sie gehen ineinander über, zerstören die gesetzten Maßstäbe.

Einen starken Einfluss auf die Bildung des Gattungssystems hat dramatische Kunst. Setzen Sie auf Theatralik verändert das Erscheinungsbild solcher Genres, die dem durchschnittlichen Leser als Gedicht, Erzählung, Kurzgeschichte und sogar als kleines lyrisches Gedicht (in der Ära der „sechziger“ Dichter) bekannt sind.

bleibt in der modernen Literatur offen. Interaktionen sind nicht nur innerhalb einzelner Genres, sondern auch innerhalb möglich verschiedene Sorten Kunst. Erscheint jedes Jahr neues Genre in der Literatur.

Literatur zu Gattungen und Arten

Die beliebteste Klassifikation schlüsselt Werke „nach Geschlecht“ auf (alle ihre Bestandteile sind in der dritten Spalte der Abbildung am Anfang dieser Veröffentlichung dargestellt).

Um diese Genre-Klassifizierung zu verstehen, muss man sich daran erinnern, dass Literatur ebenso wie Musik einen Wert hat auf den "drei Säulen". Diese Wale, Gattungen genannt, werden wiederum in Arten eingeteilt. Zur Verdeutlichung stellen wir diese Struktur in Form eines Diagramms dar:

1. Der älteste "Wal" wird betrachtet Epos. Sein Vorfahre, der sich in Legende und Legende auflöste.
2. erschien, als die Menschheit über die Bühne des kollektiven Denkens trat und sich den individuellen Erfahrungen jedes Mitglieds der Gemeinschaft zuwandte. Das Wesen der Texte persönliche Erfahrung Autor.
3. älter als episch und lyrisch. Sein Erscheinen ist mit der Ära der Antike und der Entstehung religiöser Kulte - Mysterien - verbunden. Drama ist zur Kunst der Straße geworden, ein Mittel, um kollektive Energie freizusetzen und Massen von Menschen zu beeinflussen.

Epische Genres und Beispiele für solche Werke

Das größte Die in der Neuzeit bekannten epischen Formen sind das Epos und der epische Roman. Die Vorfahren des Epos können als Saga betrachtet werden, die in der Vergangenheit unter den Völkern Skandinaviens verbreitet war, und als Legende (zum Beispiel die indische "Geschichte von Gilgamesch").

Epos ist eine mehrbändige Erzählung über das Schicksal mehrerer Heldengenerationen in historisch begründeter und fixierter Form kulturelle Überlieferung Umstände.

Ein reichhaltiger soziohistorischer Hintergrund ist erforderlich, vor dem sich die Ereignisse entfalten Privatsphäre Helden. Für das Epos sind Merkmale wie die Mehrkomponentenhandlung, die Verbindung zwischen den Generationen, die Anwesenheit von Helden und Antihelden wichtig.

Da es große Ereignisse im Laufe der Jahrhunderte darstellt, enthält es selten eine sorgfältige psychologische Darstellung, aber Epen, die in den letzten Jahrhunderten entstanden sind, verbinden diese Installationen mit Errungenschaften zeitgenössische Kunst. Die Forsyte-Saga von J. Galsworthy beschreibt nicht nur die Geschichte mehrerer Generationen der Familie Forsyte, sondern gibt auch subtil lebendige Bilder einzelner Charaktere wieder.

Im Gegensatz zum Epos epischer Roman umfasst einen kürzeren Zeitraum (nicht mehr als hundert Jahre) und erzählt von 2-3 Generationen von Helden.

In Russland wird dieses Genre durch die Romane "Krieg und Frieden" von L.N. Tolstoi, " Ruhig Don» MA Scholochow, „Wandern durch die Qualen“ von A.N. Tolstoi.

bis mittlere Formen Epos umfassen Roman und Kurzgeschichte.

Der Begriff " Roman“ kommt vom Wort „Roman“ (römisch) und erinnert an die antike Prosaerzählung, die diese Gattung hervorgebracht hat.

Das Satyricon von Petronius gilt als Beispiel für einen antiken Roman. Im mittelalterlichen Europa verbreitet sich der Schelmenroman. Die Ära des Sentimentalismus beschert der Welt eine neuartige Reise. Realisten entwickeln das Genre weiter und füllen es mit klassischen Inhalten.

An Wende XIX-XX Jahrhundert, die folgenden Arten von Romanen:

1. philosophisch;
2. psychologisch;
3. Sozial;
4. intellektuell;
5. historisch;
6. Liebe;
7. Detektiv;
8. Abenteuerroman.

IN Lehrplan viele Romane. Nennen Sie Beispiele und nennen Sie die Bücher von I.A. Goncharova " gewöhnliche Geschichte“, „Oblomov“, „Cliff“, Werke von I.S. Turgenev "Väter und Söhne", "Nest der Adligen", "Am Vorabend", "Rauch", "Nov". Das Genre "Verbrechen und Bestrafung", "Der Idiot", "Die Brüder Karamasow" von F. M. Dostojewski ist auch ein Roman.

Geschichte beeinflusst nicht das Schicksal von Generationen, sondern hat mehrere Handlungsstränge, die sich vor dem Hintergrund eines historischen Ereignisses entwickeln.

« Kapitänstochter» A. S. Puschkin und "Overcoat" N.V. Gogol. V.G. Belinsky sprach von Überlegenheit erzählende Literatur in der Kultur des 19.

Kleine epische Formen(Geschichte, Essay, Kurzgeschichte, Essay) haben eine Handlung, eine begrenzte Anzahl von Zeichen und zeichnen sich durch ein komprimiertes Volumen aus.

Zum Beispiel Geschichten von A. Gaidar oder Yu. Kazakov, Kurzgeschichten von E. Poe, Essays von V.G. Korolenko oder ein Essay von V. Wolf. Machen wir eine Reservierung, manchmal "funktioniert" es als Genre des wissenschaftlichen Stils oder des Journalismus, aber es hat eine künstlerische Bildsprache.

Lyrische Genres

Große lyrische Formen dargestellt durch ein Gedicht und einen Kranz aus Sonetten. Der erste ist eher handlungsorientiert, was ihn mit dem Epos in Verbindung bringt. Die zweite ist statisch. In einem Kranz von Sonetten, bestehend aus 15 14-Strophen, wird ein Thema beschrieben und die Eindrücke des Autors davon.

In Russland haben Gedichte einen sozialgeschichtlichen Charakter. „Der eherne Reiter“ und „Poltawa“ A.S. Puschkin, "Mtsyri" M.Yu. Lermontov, „Für wen ist es gut, in Rus zu leben“ N.A. Nekrasov, „Requiem“ von A.A. Achmatowa - all diese Gedichte beschreiben das russische Leben und die nationalen Charaktere lyrisch.

Kleine Liedtexte zahlreich. Dies ist ein Gedicht, eine Ode, eine Canzone, ein Sonett, ein Epitaph, eine Fabel, ein Madrigal, ein Rondo, ein Triolet. Manche Formen stammen aus dem mittelalterlichen Europa (insbesondere verliebte sich die Lyrik in Russland in die Sonettgattung), manche (zum Beispiel die Ballade) wurden zum Erbe deutscher Romantiker.

Traditionell klein poetische Werke unterteilt in 3 Typen:

1. philosophische Texte;
2. Liebestexte;
3. Landschaftspoesie.

IN In letzter Zeit urbane Texte stachen auch als eigene Unterart hervor.

Dramatische Genres

Drama gibt uns drei klassische Genres:

1. Komödie;
2. Tragödie;
3. eigentliches Schauspiel.

Alle drei Sorten darstellende Künste stammt aus dem antiken Griechenland.

Komödie war ursprünglich mit religiösen Reinigungskulten, Mysterien verbunden, bei denen sich auf den Straßen eine Karnevalsaktion abspielte. Die Opferziege „comos“, später „Sündenbock“ genannt, zog mit den Künstlern durch die Straßen und symbolisierte alle menschlichen Laster. Laut Kanon sollten sie von der Komödie lächerlich gemacht werden.

Comedy ist das Genre von „Woe from Wit“ von A.S. Griboedov und "Undergrowth" D.I. Fonvizin.

In der Ära des Klassizismus gab es 2 Arten von Komödie: Komödie Bestimmungen und Komödie Figuren. Der erste spielte mit den Umständen, tauschte einen Helden gegen einen anderen aus, hatte eine unerwartete Auflösung. Die zweite drängte die Schauspieler angesichts einer Idee oder Aufgabe, was zu einem theatralischen Konflikt führte, auf dem die Intrige beruhte.

Wenn der Dramatiker während einer Komödie das heilende Gelächter der Menge erwartete, dann Tragödie darauf aus, Tränen hervorzurufen. Es musste mit dem Tod des Helden enden. Sich in die Charaktere, den Betrachter oder die Reinigung einfühlen.

Romeo und Julia sowie W. Shakespeares Hamlet wurden im Genre der Tragödie geschrieben.

Eigentlich Theater- dies ist die neueste Erfindung der Dramaturgie, die therapeutische Aufgaben ablöst und eine Installation für subtile Psychologik, Objektivität, Spiel schafft.

Definition der Gattung eines literarischen Werkes

Wie wurde das Gedicht "Eugen Onegin" als Roman bezeichnet? Warum hat Gogol den Roman „Tote Seelen“ als Gedicht definiert? Und warum Tschechow " Der Kirschgarten" - Komödie? Genrebezeichnungen sind Hinweise, die daran erinnern, dass es in der Kunstwelt solche gibt richtige Richtungen aber glücklicherweise gibt es keine ewig ausgetretenen Pfade.

Etwas höher ist ein Video, das hilft, das Genre eines literarischen Werks zu bestimmen.

Viel Erfolg! Bis bald auf der Blog-Seiten-Website

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